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采菊东篱下，悠然见南山。
陶渊明独爱菊花，世人皆知。
菊花一直是文人墨客的大爱，
同样也是影友们秋季摄影的绝佳题材。
菊花（源于网络）
十月是秋菊盛开的季节，姹紫嫣红、形态各异的秋菊吸引着大家前来观赏。但是影友们都知道，菊花好看却不好拍。
小编为您呈现一组刘连泉老师的菊花摄影作品，其用光、构图、色调和明暗对比的讲究等方面有许多值得学习的地方。小编将结合老师的作品，分享几个菊花的拍摄技巧，希望大家可以从中得到启发！
刘连泉老师简介：刘连泉，网名追光逐影。中国摄影家协会会员，擅长菊花摄影，极具特色及美感。
要想在拍摄中求变化、求新颖、求深度，就需要注意培养审美意趣，首先要懂得赏菊。我们不但要赏析菊的妖媚、唯美，更求其内涵与深度。观察每一瓣花、一朵花、一群花的机理与结构美。要因时因地制宜，花有百态，摄无常规，不同品种，亮点迥异，各有短长。
菊花品种繁多，赏菊最好知道一些欣赏“标准”(相对而言)：
第一要看种型，以花径大小分为大菊和满天星；
第二要看花瓣，主要有桂瓣类、管瓣类、平瓣类、匙瓣类；
第三要看花形，主要有荷花、莲座、反卷、芍药、管盘、舞环、松针型；
第四看花色，大体分为黄、白、紫、粉、红、茶、绿、墨、杂九个色系。
总之，要勤观察、多思考、发现魅力，寻找新意、谋求变化上下功夫，领会“一看、二品、三拍摄”的精髓。
很多人一看拍花卉，肯定是需要专业单反和微距或者长焦才能拍。其实不然，从家用型相机到专业相机都可以拍出不错的作品，最重要的是创作者自己的想法。一般来说，从画质和适用性上考虑，各厂家的70-200mm比较常用。
构图宜简不宜繁
面对五彩缤纷的菊花，拍摄者最容易犯的错误就是贪大求多，甚至经常背景杂乱。面面俱到，拍到的照片虽然“壮观”却缺少情趣与寓意。
拍菊应该化繁为简，构图简洁至关重要，所以拍菊花首先要善于用“减法”：就是"去掉没用的，留下有用的!"。对影响表现菊花主体而可有可无的“陪体”，应毫不犹豫地去掉，而留下的“陪体”在画面的位置、清晰度、色彩、亮度上绝不能喧宾夺主!这样就容易形成某种色彩基调，在基调的映衬下主体才会鲜明。
刘连泉老师菊花摄影作品赏析
动静结合，给画面以生命力。想让作品更具活力，可以在菊花以外增添美丽元素，如清晨的露水、菊丛中恋恋不舍的蜜蜂、蝴蝶或者捕食中的螳螂等等，这些都是我们表现菊花、提高菊花作品层次的绝佳元素，使整个画面生态有趣。
光影是摄影艺术的本质所在。用光，即用光线来表现花的质感、层次和姿态。拍菊应正确的用光和曝光，用光宜柔不宜硬，尽量避免高光比的直射光源。不同的光影下有不同的拍摄效果：
顺光照射：花朵受光均匀，色彩鲜明，但质感平淡；
逆光照射：花朵轮廓鲜明，主体相对阴暗，控制好光比和花儿明暗层次是关键；
侧光照射：花朵立体感强，质感丰富；
顶光照射：大多情况下花朵反差过于强烈，尽量避免在正午的直摄阳光和光源强度较大的光线条件下拍摄花卉；
时间点：日出后和日落前两小时以内，光的照度比较理想，造型效果较好；
天气：阴天的漫射光也比较适合拍菊花，因为它不受光源的方向性局限，受光均匀，影调柔和，反差适中。
刘连泉老师菊花摄影作品赏析
最后，拍菊要有适当的后期调整，后期处理的手法多种多样，而PS后期的主要步骤是：
1、进行剪裁，以完成最后的理想构图；
2、调整画面影调，一般可用“色阶“或“曲线“，调整高光、中调、暗部的像素分布，(曲线的上方是高光，中间是中调，下方是暗部)，力求画面出现理想的层次和饱和度；
3、局部降噪和锐化(可使用套索等工具)。
刘连泉老师菊花摄影作品赏析
不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。
最后，小编想告诉大家，菊花的拍摄规律其实同样适用于其他同类型花卉拍摄，一定要多想、多拍，才能将如此充满生机的精灵们拍的鲜活生动起来。
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