最近热播的美食纪录片《舌尖上的中国》,在录制过程中融入了许多拍摄食物的技巧,其电影感十足的唯美画面成为该片的一大亮点。虽说美食不像人或动物一样有丰富的表情,但它们也有“生命”,假如不能掌握拍摄的“火候”,玉盘珍馐也会让人大倒胃口。那么,不像《舌尖上的中国》剧组那样拥有海陆空全方位拍摄设备的我们,怎样才能让美食照片达到时而唯美、时而震撼的效果呢?这可是有很多讲究的。接下来,让下面这个教程“拯救”你的美食大片梦吧!
1. 利用镜头的景深,选择特定的焦点,可以呈现食物的立体感。
很多时候用餐场景都比较杂乱,背景不够简洁,用浅景深可以突出主题,虚化杂乱的背景。手机拍摄的时候请手动选择焦点,并且要等待两秒左右等待镜头对焦,鉴于手机镜头的限制,焦点离镜头越近越好。当然,Instagram、Snapseed 等 App 也有模拟 Tilt and Shift 移轴效果的工具,以此进行后期人工虚化。
2. 使用微距镜头或者微距模式,手机拍摄一定要双手持机,最好靠在稳定的支点上。
饭店里光线往往比较暗,快门速度会变慢,容易造成画面模糊。手机可以使用HDR模式,如果盛放食物的盘子边缘比较低,往往需要把手机靠在桌面上保持稳定,尤其是在需要拍出上面第一条浅景深的效果的情况下。
3. 色彩鲜艳的食物在照片上会有更好的表现。
尤其是对于手机拍摄者来说。
4. 如果食物色彩极为丰富,那就太幸运了。
5. 注意食物的构图,比如通过摆放技巧构造几何形状或线条。
在构图技巧上,拍摄食物最重要的就是要突出主题,避免画面杂乱。
6. 如果盘子里的食物不够满,可以摆放成三角形,令画面更有平衡感。
7. 如果食物的色彩复杂,那么背景就要简单,白色背景是最保险的选择。
尽可能使得背景与食品的颜色产生对比,不要使用与食品颜色相近的背景。
8. 如果白色的元素太多,比如白色背景配白色盘子,甚至食物也包含白色,那么可以在背景中增加一些点缀。
这些点缀最好尽可能地自然一些,如图中的坚果壳。
9. 注意画面的留白,食物与留白的比例大部分在6:4和7:3之间。
10. 木质餐具可以营造自然的美感。
11. 较高的亮度对食物拍摄来说至关重要。
光线问题是室内拍摄食物的大问题,很多室内餐馆的灯光并不明亮,而且色调偏黄,会让整个照片曝光不足或者白平衡偏离,拍出来的食物完全不像肉眼看起来那么色泽诱人。
12. 自然光好于室内光,可以让色彩更立体。
天气好时可以坐室外,或者尽量找个靠窗的位置,利用自然光。
13. 不管是手机还是相机,尽量不使用内置闪光灯,要用的话可以用纸巾柔光。
14. 光线很暗的情况下,可以寻找其他光源,推荐用另外一只手机的手电功能作为光源来打光。
小编提醒:注...注意安全!!
15. 调整好白平衡,尽量还原色彩。
如果有灯光的干扰导致拍出的照片白平衡不令人满意,可以通过软件后期来调整。
16. 偶尔,暖色的表现更好,尤其对于食材本身色彩就是暖色的食物来说。
17. 想要拍摄食物的全貌或丰盛的场面,最传统的做法是斜侧面拍摄。
斜侧面拍摄既能拍到食物全貌,又能避免恼人的阴影。
18. 把握好食物的形状特点,相对扁平的多采用正上方俯拍。
这种方式需要注意的就是阴影,往往将相机或手机靠近的时候,自己的影子也映到了食物上,这是室内拍摄食物的大敌。专业摄影师可以利用反光板或人造光源解决这一问题。而我们在日常拍摄的时候,最好的办法就是移动食物的位置,以降低这一影响。
19. 呈山峰状或层次较多的,多采用侧面角度拍摄。
侧面拍摄尤其适合汉堡、三明治、蛋糕等垂直层次较多的食物。光线较差的地方,往往选择侧面拍摄,不容易在画面中留下阴影。
20. 拍下第一口。
或者其中的一口。
21. 试着只拍食物的部分,突出食物的细节。
22. 利用好水蒸气,用镜头表达刚刚出笼的感觉。
不过不要从正上俯拍,水蒸气会把镜头蒙住。
23. 如果是在家自己做饭,拍摄新鲜的食材。
24. 形状别致的餐具会加分。
25. 餐具的摆放要保持画面的平衡。
中餐时候的筷子,西餐时候的刀叉。
26. 某些食物也可以街拍。
27. 尽量...尽量在吃之前拍摄。
28. 除非你的食物足够漂亮,不然应至少保证碎屑不乱飞。
29. 尽快拍摄,某些食品在一段时间后颜色可能会发生变化。
比如沙拉里的蔬菜、拔丝类的菜。
30. 以上所有的前提是:先抢到机位!
竞争激烈!