制作、策划总监:林昊东 作曲、指挥:邓伟标
主奏:广州交响乐团 乐团首席:张毅
长笛独奏:李娟 大提琴独奏:于萍 吉他:陈焕明
法国独奏号:付磊 电吉他、合成器:邓伟标
【唱片公司】广州音像出版社
【制作公司】珠海豪杰文化艺术传播有限公司【发行时间】 2010年12月23日
詹姆斯.拉斯特、保罗.莫里哀、曼托凡尼这些乐团的演奏在人们心中有恒久的美好记忆,也是整整一两代人共同的美好记忆。但是现在这些由广州交响乐团演奏的邓伟标的管弦乐小品已远远超出了当年那些外国名家的杰作,无论原创性、流行音乐的节奏还是复调线条的美感等音乐手段都已经不再是曼托凡尼或保罗他们那个时代可比拟的。
由于东方人特有的审美思维,邓伟标特别注重音乐中旋律线条的美感,因此当他在撰写管弦乐团作品的时候,便十分注意主旋律以及和声中复调旋律的流畅与优美,那些细腻的多线条音乐构成了他独特的风格,又由于他多年来一直偏爱凯尔特音乐,因此在他的作品中温暖而略带悲情的法国号和幽深的长笛便总是在弦乐团中穿插来去,如影随形,形成一种完全有别于国内作曲家们的音乐风格又超越前人刻意“流行曲化”的呆板,形成悲情中常带一丝温暖、哀怨中总蕴激情的独特音乐魅力。
林昊东建议邓伟标挑选十首作品结集出版,而邓伟标认为这些出版违反了他对专辑完整性的认知。邓伟标以往的所有作品专辑都是基于一种完整概念化之下完成的,比如《莹莹花语》的咏卉、《千江汇流》对中国江河的绿色疑问、《红楼十二钗》对女性命运的同情、《空》对浮华尘世的反思、《西施.情殇》对男人将女性视作工具的责问等等,都是概念鲜明又完整统一。但林昊东坚持认为,完整的概念不代表必须是主题的完整统一,音乐风格的独立与统一其实也是一种完整的概念。于是,林昊东根据邓伟标那些无标题音乐所提供的音乐画面去联想他的情感指向,为这些好作品冠上合适的名字,最后,邓伟标接受了提议。于是,人们在久违了十多年“管弦乐小品”后终于能看见、听到一张由中国人原创的,好听的管弦乐小品集。