爱华网康斯特布尔和透纳都很着迷于描绘天气，因此他们绘制了无数这种类型的小幅色彩速写。康斯特布尔对彩虹特别感兴趣，因为彩虹会在天空中形成一条鲜艳的色带，从而与深灰色的天空产生出奇妙的对比。
然而，这些效果在大自然中都是转瞬即逝的，所以要养成画现场速写的习惯，这些速写可以成为你以后进行创作的参考（你也可以使用一些相片，但是尽可能不要过于依赖它们）。
倾泻而下的大雨几乎不会成为创作的题材，但是有时画家会选择描绘(aIhUaU.COm)小雨，尤其是当微光透过雨水时的那种场面。薄雾能够制造出可爱的朦胧效果，它能柔化对象的边缘，还能使强烈的色彩得到淡化。你或许会发现，手指画法和刮除法都很适合用来表现有雾的风景。在画风暴来临的天空时，笔触要尽可能的生动，要具有一定的表现力。在康斯特布尔的小幅风景油画速写中，描绘天空的笔触效果都非常强烈，有时几乎接近于狂乱。
无论是表现什么主题，大部分的绘画作品都有一个视觉中心，或是一个中心趣味点。这个焦点通常是画面的主要内容所在的位置，比如肖像画中人物的脸，或是房间里的一个人物。几乎所有的风景画都需要一个焦点，因为如果没有这个焦点，观众的目光就无法被吸引进画里，结果就是会让作品看上去显得平淡无奇。但是这个中心的建立也不是那么容易的。
就算是在最美的乡村景色中，通常也很难找到一个很完美的中心点，这是因为大自然不能自动提供给你一个兴趣的中心。在这种情况下，你或许就需要主观地创造一个焦点，其方法就是要人为地在某处多添加或改变一些元素。比如，你可以把一个小房子或是一个树丛移到更有利的位置，或是依靠色彩、调子来突出它们。
即使是在画一个荒凉空旷的景色时，也可以寻找一个栅栏、破门或是小灌木来做焦点，并且，还可以在画面中景处添加一个人形，就算他在现实环境中并不存在，但是为了构建画面的焦点，可以主观地进行这样的处理。
视觉中心不需要拥有实际的意义，它在画面中主要是具有两种作用：首先，它是一个能将这些风景组织成画的图形；其次，它需要想方设法地将观众的目光引导到画面中。在画面中，像墙上的线条，或是耕过的田等这些线形结构，可以成为带领观众视线走向画面焦点的引导线，而作为焦点的物体在精心地刻画了高光和色彩之后，本身也会非常引人注目。一个在风景中的人物，如果他本身不是画面的焦点，也可以起到引导视线的作用，比如可以让他朝着焦点的方向凝望，或者甚至是为他画一只指向焦点的手。
