爱华网作为一位顶尖的摄影师，史蒂夫·戴维曾是《国家地理》多年的特约摄影师，并为多家国际出版机构供稿，因为热爱旅行与摄影，他将旅行摄影化作了一种生活方式以及一门事业，并出版多本旅行摄影著作，今天，我们就跟史蒂夫·戴维一起，看看他的的旅行摄影之路是如何修炼的。
旅行摄影师必须掌握许多不同的摄影风格，在不同场合灵活处理。在这里您将会看到许多实用建议，有助于在任何可能遭遇的情况里拍出成功的照片，但更重要的是，这一部分应该能激励您亲临现场去尝试崭新的体验。旅行摄影既是个很强的动力，也是个美妙的借口，鼓舞人们勇于冒险、探索身边美妙的世界。
湄公河上的日落，老挝四千美岛
就近拍摄
业余摄影师有时会问我，他们有一份全职工作，一年只能出门旅行一两次，该如何能够做好旅行摄影。当然，有很多技术技巧需要掌握，就算是专业摄影师，疏于练习的话也会生疏，所以答案便是在家附近拍摄，从而磨练和培养技巧。
旅行摄影不只包括出远门。无论你觉得自己附近的地区在冬天有多令人沮丧，很有可能在某处某个人正计划着来到你所在的地方进行摄影之旅。
附近可能会有一座国家公园、一条河流或是一段海岸线，这些你都可以拍摄。城市永远是个有趣的主体，而一个小村庄也可能会有适合拍摄的乡村风景。
雪中的骑兵，英国伦敦
就近拍摄让你可以把好和坏的天气情况都充分利用起来。在这个例子里，一个相当不满的骑兵正在雪中站岗。在较为熟悉的地方拍摄，可以捕捉一些独特的时刻，并能够从比较不为人知的角度展示这个地方
穿过塔桥的高船，英国伦敦
关于塔桥的照片数不胜数，但较少是拍于塔桥打开的时刻，而在日落之前的黄金时间拍摄到一艘高船从底下穿过的照片则是少之又少。关注报纸或是早餐时候看电视时留意一下上面的早晨旅游信息，就可以得到有什么特别事件的信息。你也可以确保能在最佳的天气去到最好的视角，所有这些都是为你的下一次出国之旅磨炼技巧
人像
旅游的目的地并不重要，迟早会遇到想要拍摄的人。无论是泰国北部阿卡族的妇女，还是墨西哥的顽皮小儿，又或是印度的圣人，关键在于如何能拍出展示他们个性的照片，而同时不会对他们造成侵扰或冒犯。
经常有人会说，要拍出自然、非摆拍的照片，唯一办法是偷拍，但我认为，要得到自然的照片，办法就是花时间与主体相处。
对我而言，要拍出细致入微、令人共鸣的人像照，最好的办法是鼓起勇气走到某人跟前并与他们交流。摄影是打破沉默的好办法：很少有人会走到陌生人跟前直接说“你好”，但如果你想要拍下对方的照片，那就有了和他们谈话的理由和动机。
人像的创作流程
1.预视照片样式
问自己一个至关重要的问题：让我有拍照欲望的是这个人身上的哪一点？也就是要尽量弄清楚自己觉得他们哪方面比较显著：这会影响你要选择的照片样式。
头像照。如果是因为某人的脸比较突出而想要为他拍摄，那就要靠近拍摄以展示这点，因此可以选择经典特写头像照来展示头部，有时也会拍上主体的肩膀。这些便是很接近而且生动的人像照，突出了眼睛和脸部。
神父，埃塞俄比亚拉利贝拉
人像摄影最好的一点是可以在任何天气、任何时间拍摄。这位神父正站在修道院的门口，而我冒着雨站在门外，这可能导致了他脸上的一丝困惑。其实我更喜欢在阴天或阴影中拍摄人像，因为这时光线非常柔和，可以展示人物脸上所有的细节和纹理。同时也避免发生主体在阳光中眯眼的问题。数码摄影里要将在阴天或阴影中拍摄带来的轻微蓝色色偏变暖很简单；这张照片是用胶片拍摄的，我只好使用旋入式暖色镜
头像照的一个优点是，如果周围人群拥挤，可以将周围的混乱从照片中裁剪掉。
半身或全身像。如果某人的穿着无论是制服或有地方特色的珠宝是其突出之处，那就拍半身或全身像。展示人们的衣着和随身携带的物品比简单的头像照更能反映其身份。人们携带的物品通常能揭示许多方面：乐器、蔬菜、渔网，都有助让照片富含意义。
动态人像。如果某人正在做的事情才是最重要的特征，就可以选择拍张动态人像，展示他们正在参与的活动。人们在做些熟悉的事情时，会更乐意被拍摄。但是，很多人会为了给你拍摄而停下手上的事情；要鼓励他们继续，这不但会让照片更自然，还可以向观众揭示其职业或性格。
拍摄动态人像时，即使他们没有直接看向你这边，也应该尽量拍下他们的眼睛和脸部。只拍到后脑勺的照片往往要无趣得多。
糖果制作，印度喀拉拉邦科钦
这人正在连接着一间商店的小厨房里制作传统的印度糖果。他非常乐意被拍摄，但可能是因为工作忙碌或出于害羞，他一直在埋头干活。这对我来说非常合适，那样我就可以挤到炸锅与墙壁之间那狭小的空隙里，在他的姿势适合的时候拍下许多照片。他的沉默专注和蜷缩的姿势使照片更有氛围。无需多说，我的姿势也一点都不舒服。前景的黄色大盘离窗户较近，所以有点太亮，需要在Photoshop里稍微调暗
环境人像。许多摄影师认为这种类型的人像非常容易拍摄，因为不需要与人们太过密切。背景不一定是大自然，可以是城市或甚至历史古迹。环境应精挑细选，务必传达主体的某种信息。
群体人像。有时一个人最突出的地方是他从属的社区。拍摄群体可以有很好的效果，特别是他们之间存在互动的时候。群体有着自己的活力，可以在照片中展示信息和联系；通常也无需指挥便可以拍摄。
2.对图像做好计划
场面调度。如果将主体与重要的物体、背景或其他人物组合，可以传达他们更多的信息，而不光是展示其样貌。这是动态人像或环境人像的本质基础。通常背景的选择是你能为照片所做的最重要的改变，因此要变换自己的位置，确保得到想要的背景。
角度。改变背景或将主体与另一个人或物进行组合的最好办法之一便是改变拍摄的角度。例如，在城市环境里，为了不挡道，多数人会背向一面墙壁站立；这样拍照，背景就会是一面无趣的墙壁。如果你向一侧移动，就可以在更有趣和有意义的背景前为主体拍摄。假如你提出要为某人拍摄，然后便站在一旁，他们一定会看着你，从而得到了很好的眼神接触、更好看的维度，还经常会在他们脸上出现一丝困惑。
视角。使用的视角也会影响图像中的背景。从低视角拍摄可以把主体置于天空之前，减去了所有干扰的人或物。从高视角拍摄则可以去掉忙乱的背景或阴暗的天空。
坐在树上的男孩，埃塞俄比亚
科钦女孩，印度喀拉拉邦
镜头。传统上认为头像照一般应该使用普通远摄镜头（例如80mm镜头），因为这所需的主体距离会给脸部带来好看的透视。更强的远摄镜头（比如180mm 镜头）所需的主体距离会使得脸部透视压缩太多。不过，你可以使用普通广角镜头（例如是35mm或甚至是28mm镜头）来创造有活力的照片，靠近点更可以得到轻微的脸部变形，尤其是主体向你倾斜的时候。记住，无论是使用全画幅或是半画幅数码单反相机，特定镜头的透视在特定主体距离里是一样的；不同的只有剪裁。
水果摊，印度旧德里
左边的年轻人叫我过去为那位老人拍照，他点头同意了，于是我拍下了几张照片，这让那年轻人乐不可支。我把镜头推进并把他也包括在画面里边，不过他完全没有意识到自己也上了镜。通常在一幅照片里将不同的元素组合，可以传递非常不同的信息
3.准备好相机
4.接近主体
即使是提前做好了所有准备工作，要接近他人还是可能会有点困难，尤其是语言不通的时候。在发展中国家，你和主体之间可能会有比较大的财富和文化的差距，这会使你们的接触更为尴尬。毋庸置疑，在接近他人想要拍摄的时候要注意文化问题。很多地方特别是穆斯林国家，对摄影有着严格的禁忌。在某些文化里，拍摄儿童是完全禁止的，而男性摄影师在接近女性的时候则要格外小心。
印度茶摊挡边的男孩，印度旧德里
这男孩在旧德里的一个印度茶摊挡干活，这些年间我来过很多次，看着他长大。我被他调皮的笑脸吸引，想要拍一张以茶摊为背景的环境人像。我指挥他去到了合适的位置，将手肘放在了画面之外
母亲和小孩，秘鲁皮萨卡市场
有时即使是画面里很简单的组合也会很有效果；这个例子里，将小孩涵括在画面内，使得这位妇女的身份变成了“母亲”。紧凑的剪裁让褶边的色彩填满了画面，我在小孩打哈欠并四处张望的时候拍下了几张照片
如果在公众场合拍照，比如是市场或节日，人们往往会更自在，而这些也是人像摄影取材丰富的地方。摊贩通常都善于与人打交道。他们乐于被拍摄，尤其是在你买下他们的货品的时候。
5.与主体合作
经常人们在你为他们拍照的时候会变得很僵硬。在发展中国家，人们一般会站得笔直、表情严肃，就像是拍身份证的照片一般；西方国家的人容易会咧嘴挤出一个可怕的笑容，而年轻点的亚洲人就往往会在咧嘴笑的同时摆出个V形手势。
松浦梅拉节上的男人，印度比哈尔
松浦梅拉节是非常大的宗教和家畜市场，最为著名的是大象交易。很少有游客能来到这个节日，而这是个迷人的传统地方，适合四处逛逛并拍摄人像。这人很乐于被拍。他正坐在一大片阴影之前，而这会是很好的背景，落在他脸上的光线带来很好的对比度。在他和我以及旁边跟他说笑的朋友互动的时候，我拍下了许多照片。这是人像摄影的一个秘诀：不断地拍摄和互动，拍下他们的表情。如果是数码摄影，向他们展示预览照片，会让他们更加放松
眼睛是关键
俗话说，眼睛是灵魂的窗户。它们绝对是人像中最重要的部分，应该总是将它们保持在焦点内，即使由于景深太浅而导致鼻尖稍微不够清晰。
控制图像里的眼神接触；主体应该要么看着镜头，要么大胆地看往远方。最糟糕的情况是他们看向刚好在画面之外的某一点，特别是看着站在你旁边的另一个摄影师，这样人家就得到了一张眼神很棒的照片！完全可以用手语来指示人们看往哪里。指指你的双眼，然后指向镜头；多数人都能明白你的意思。也可以同样地先指着自己的眼睛，然后指向画面之外你希望他们看的东西。也可以指挥他们把帽子倾斜一点，避免脸上都是阴影。
缺牙的笑容，也门索科特拉岛
紧凑的剪裁把注意力都吸引到了这人的脸上，显然都会去注意他那缺失的牙齿。我正处于也门沿海的索科特拉岛中心的高地上。在一个村庄外，一群当地人正在休息和聊天。我与他们交谈了一会儿，然后问他们能否拍几张照。这位老人乐于被拍，但却站得笔直。相机没有对准他的时候他活泼又开心，但我一抬起相机他就僵住了。我很辛苦才让他放松下来，终于在没有透过相机看着他的时候拍下这张照片。他做了许多发展中国家的老人都会做的动作：看着相机但却没有直接看着镜头。这似乎是我已学会接受的文化问题
Yakel 村的村民，瓦努阿图坦纳岛
Yakel是个决定与现代生活绝缘的原始村落。他们还将英国的菲利普亲王奉为神灵。村庄的中心是棵巨大的树，上面有一间树屋，是所有男性聚集和闲逛的地方。我使用纵向拍摄来展示这棵大树，得到了一张环境人像，给人一种世世代代未曾改变的现场感。为避免相机抖动，我增加了这次拍摄的感光度。如果你想要组织人群，照片总是会显得刻意。拍摄自然形成的人群可以得到更加自然的模式、姿势和表情
儿童
儿童可以是摄影绝佳的主体，他们往往没成人那么拘谨，也更主动。只要文化允许，父母们在甚至自己不愿意被拍的时候都会乐意让你为他们的小孩拍摄，或者是宁愿与小孩一起拍照而不是自己上镜。
专业提示
比起多数的旅行摄影类型，糟糕光线对于人像的影响要更大。如果光线从头顶直接照下来，眼眶和脸上会有可怕的阴影。即使在良好的光线情况里，帽子也会在人物的脸上投下难看的阴影并遮挡眼睛。专业人士的一个应对方法是使用填充式闪光。
卖水的人，摩洛哥马拉喀什杰马埃夫纳广场
这两张照片可以说明填充式闪光的使用。第一张照片里，帽子的阴影遮挡了脸部。第二张照片里使用了闪光灯为阴影补光。手动计算环境的曝光，闪光灯使用自动TTL模式，使用多区域测光，闪光灯的曝光补偿设为-1挡
如果每张人像都要去征求同意，这不太可能也不实际，于是有时会拍下一些所谓的偷拍照，主体并不知道自己被拍摄。有时则会想要拍摄只给出对主体的印象的创意人像。
偷拍人像
偷拍人像是在主体不知情的时候拍下的，牵涉到许多道德和实际方面的考虑。
如果要偷拍人像，应确保对自己的器材非常熟悉，在把相机举起之前就尽可能做好准备。偷拍的要点就是不引人注目；如果你在不断地摆弄焦点或是曝光，就会被发现而使照片不自然。
苗族妇女，越南沙坝周日市场
真正的偷拍人像。这位妇女专注于谈话而没有留意到我在旁边，表现自然。使用长远摄镜头让我可以在一定距离之外拍下这张照片，并通过变换对焦点来确保她的脸在焦点之内
偷拍可以有没那么干扰人的方法，不该走到跟前将相机对着别人的脸。经典的偷拍是使用远摄镜头从一定的距离之外拍摄，但也可以以这种方式构图、留出空间等待有人走近画面，这样便无需将相机对准他人。另一种做法是使用超广角镜头，这样主体就处在画面的一侧，但不会知道自己被人拍摄，因为相机并没有直接对准他们。
露天市场里的摊贩，摩洛哥马拉喀什
偷拍人像并不一定得要远摄镜头。如果使用超广角镜头拍摄很近的东西，那就可以将某人涵括在画面里，却可以不让他们直接知道自己被拍摄。当人们对相机感觉紧张并会在被拍摄时僵硬的时候，这是个好用的技巧
最后，如果你想要将偷拍照片发表，即便是在个人网站，也要记得有些国家（特别是法国和西班牙）是有隐私法的。
创意人像
要传递关于某人的信息，并不一定需要看到一个人的脸；有时一个小细节—比如是他们的手或眼睛—就已足够。一双苍老而粗糙的手也许比头部和肩膀的肖像要更能透露信息。
大壶节上的朝圣者，印度阿拉哈巴德
拍摄这位女性的时候，我被那双紧抓住东西的手触动。她那苍老的双手上面的线条与她的脸一样揭示了艰苦的人生。这也造就了更不同寻常、更震撼的人像照
你甚至不需要展示主体的任何可辨部分。相反，可以只是给出人物的暗示。一种方法是用浅景深让人物失焦，同时将一样道具或是跟人物有关的东西放在焦点之内，比如埃塞俄比亚神父手持十字架的人像照。也可以将人物拍摄为剪影，或是拍下他们经常使用的物品，尤其是能够显示使用过的证据的那些：比如是有着破旧把手的工具，或一双旧鞋。
城市
城市和小镇都是摄影的绝佳主体，但对于旅行摄影师它们也有一系列独有的问题。有些是技术方面的，其他则更多与自然有关。
塞纳河上的朦胧日出，巴黎
要在城市内利用日出或日落的光线比较困难，因为多少需要些开阔的空间来让较低的平行光照在主体上。拍摄西岱岛时，我非常希望捕捉清晨的城市那朦胧的光线和令人难忘的气氛。周围有几辆汽车，所以我一直等到桥梁上没有东西，保持空荡的感觉。这里需要相对较慢的曝光，于是我使用了三脚架来避免相机抖动
视角
找到一个能够俯瞰城市整体或部分的好视角非常重要，这不光可以拍出好的远景照，还可以利用日出或日落的光线。
东京的城市风光，日本
这座红白相间的塔是著名的地标，所以我想要找到能展示它的视角。通过仔细观察东京地图，我找到了一个鲜为人知的有利地点—东京世贸中心，上面有一个观景平台。虽然不得不透过轻微烟色的玻璃拍摄，但在后期制作中我已将玻璃带来的色偏去除
佛罗莱恩咖啡馆，意大利威尼斯
圣马可广场上的佛罗莱恩咖啡馆是威尼斯最著名的咖啡馆，本身也是一个旅游地标。其内部极其富丽堂皇。外面广场的光线非常明亮，使得门口发白，所以我一直等到了一位服务员走出去为平台的客人送饮品，这增添了人物元素，同时也平衡了白色的区域。有时在拍摄城市的时候天气太过糟糕，你只能拍摄室内
要牢记，最明显的视角不一定是最好的：如果正位于城市里最高的建筑，你就不能将它包括在照片内！最好的例子便是巴黎：埃菲尔铁塔有着巴黎最好的景色，但其他地方才能让你把铁塔本身拍进照片里。其他视角或许没有这么广阔的景色，但如果能让你俯视一面广场或滨水地区，就值得去利用。
俯瞰马拉加，西班牙
如果能找到一个好的概览点，通常都值得在一天中不同的时段回到那里。这个地点可以看到外面的海，同时把斗牛场包含在前景里，使照片具有现场感。黄昏时分再回去拍夜景，远景有着吸引人的紫色色相。我把拍摄的时间安排在了周日，当时正进行一场斗牛。斗牛场的探照灯形成了有趣的细节，为照片提供了兴趣点
光线和天气情况
在拍摄城市的时候，良好的光线至关重要。阴天或恶劣的天气里，城市会显得灰暗而无趣。有时不得不等到太阳再升高一点才能拍摄。而有时阳光可能还照不到街道，林立的高楼还会把光线挡住。如果天气实在糟糕，或者正午光线不佳，那就去拍摄室内。
日出日落投射在城市上的光线特别迷人。
塔那那利佛，马达加斯加
要在一个城市找到能够享受到日出或日落光线的景色往往比较困难，因为其他建筑一般都会挡住光线。我注意到了马达加斯加首都这一西向的景色，前方有一片开阔空间。在日落时分我折返回来拍摄这沐浴在金色光线之中的城市，我站在湖的对面，将倒影拍进了画面
街头生活
拍摄城市时不要只考虑大场面。著名建筑和广阔景色固然重要，但更小更亲密的场景通常也能揭示一个地方的很多信息。拍摄一些并非旅游热门而是人们实际生活使用的建筑，并寻找能概括一个地方的标志性细节，例如伦敦的黑色出租车或威尼斯的贡多拉。
变形
相机向上倾斜来将高的建筑拍进画面的时候，通常会产生相交平行线的效果，建筑的顶部看着变窄了。使用广角镜头时这效果更显著，建筑的顶部距离相机更远，因而显得较小。
有很多技巧可以应付建筑的变形，无需求助于昂贵的移轴镜头。首先是接受并夸大这一效果。靠得更近、使用更大的广角镜头并将相机倾斜更多来得到更明显的相交线。或者，可以不去拍摄建筑的全貌，使用远摄镜头来拍摄建筑的一部分，从而彻底地避免变形。要想消除线条相交的情况，同时又能拍下整栋建筑，需要使用广角镜头，但相机不能有任何倾斜。结果会是大片面积的前景，但只会有一些或是没有变形。多余的前景可以在后期制作中裁剪，或者改变自己的位置，使前景变得有趣并成为照片的一部分。
总督府，意大利威尼斯
将镜头倾斜，尤其是广角镜头，就会产生变形，这叫做相交平行线，建筑的顶部看起来变得狭窄。从圣马可教堂的一个阳台拍摄，我没有将相机做出任何倾斜便拍到了总督府的全景。得到的是没有任何纵向相交平行线的照片，即使我使用了广角镜头。广角镜头夸大了往远处消退的建筑的变形效果
内容节选自人民邮电出版社《视觉的旅程——史蒂夫·戴维的旅行摄影修炼之路》作者: [美]史蒂夫·戴维
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