与拍摄电影时可以反复N机的画面不同,舞台剧更多的是考验演员的临场发挥能力,稍有闪失这是很严重的事情。SPIRAL-炫剧以杂技表演为主要内容,演员在力与美之间游走,高空飞跃比比皆是,心惊肉跳的惊险表演始终让观者看的喘不过气。如何将演员生动的技艺表演描绘下来,专业单反想必是最靠谱的选择,但该在什么时机用什么设置真正记录一场精彩的演出?这还得需要拍摄者开动脑筋的,今天影像E博士通过实战为广大网友支上几招拍摄表演方面的技巧。
动静皆宜
舞台内的灯光要比我们想象中要明亮的多,收获一张清晰的照片是非常容易。但是!想出佳作却比较难,因为光光只是拍清楚对于专业摄影那显示是不够的,此时快门和光圈需要相互配合,过快的快门会将表演的场景凝固住,失去了杂技动感灵活的一面,最佳的设置方式是将光圈缩小,尽可能的让快门降低至1/40-80秒之间效果会大不相同。
以静制动
当然并不是每张作品都要动静皆宜,凝固的瞬间需要找到一个平衡点,当演员停滞的那一刹那,丰富夸张的表现力足以撑满观赏者的眼球,这样其实就够赏心悦目了。
杂技表演
刚柔并济
中场的演出往往是最激动人心的,过硬的腰功是演员的基础素养,看似简单但也印证了一句话,台上一分钟,台下十年功,真是技高人胆大。
遇到这样的场面很多人会选择连拍去锁定目标,然后回到家中再慢慢挑选最精彩的照片。显然笔者是不会选择这样的设置,因为还不够高效。什么时候按下快门?你可以守株待兔等待演员最后停顿的瞬间(存在失败率),当然也可以在演员精彩的状态下找寻身体线条上的趣味点,刚柔并济可谓是按下快门最恰当不过的时机(成功率高)。