爱华网六、摄影构图与形式美
摄影构图学要研究的就是形式美的组合方式，它包括以自然形态所组合的具体形式美和 以几何形态所组合的抽象形式美。我们要学会掌握规律和打破规律的辩证关系。
形式美是体现由感觉发现的外在的美和由理性所发现的内在美。虽然对美、丑因人而异，但 在形式美的认识方面是能找出一些共同的或接近的基本标准。
艺术把真、善、美作为追求的理想，真、善、美是保证促进人类文化活动的最高价值观 念。
真是人类不断探索的理念，它属于逻辑学范畴。善是人们观念的自觉行为，它属于伦理学课 题。美是人类的希望，它属于美学的课题。
1.形式与内容的关系
艺术作品应是内容与形式、思想性与艺术性的高度完美的统一。在构图中要用美的形式来加 深主题思想的表达，开阔人们的思路，帮助人们去理解和认识那些似乎是常见的，但却又没 被发现或忽视了的事物最本质的东西。
(1)摄影形式要努力体现的两个方面
①扩大摄影艺术表现题材的丰富性，不断提高和扩展人们对生活的审美认识水平。
②探索摄影艺术表现形式的多样性，不断开拓和提高人们对艺术的审美认识水平。
(2)形式所能引起的心理感应
任何艺术形式，都能使人产生某种形式感，引起人们心理上的感应，其大体有崇高感、庄 严感、优美感、悲壮感、升腾感、挺拔感、坚实感、柔软感、舒展感、紧迫感、温暖感及寒 冷感等。这些心理感应与具体形象相结合，不仅增强了构图形式的外在美，而且更丰富了 形式美的内涵，加强了艺术的感染力。
(3)需要注意的三种倾向
①避免形式主义。它把构图形式当作美的唯一源泉，否定艺术作品的思想性，缺乏 具体、生动、可感的艺术形象。
②克服自然主义。它主张画面上的形象必须与客观对象的外在形态绝对一致，忽视 了构图和艺术上的创造力，缺乏艺术的感染力。
③反对把艺术作品作为标语口号式的政治图解，这会使作品缺乏形式美和艺术感染 力，使作品失去艺术的生命力。
我们要在学习掌握前人积累总结的行之有效的艺术形式的基础上有所突破、有所创新对传 统规律和法制的继续和发展。
2.摄影构图的基本形式
研究摄影构图的基本形式是为了认识形式的作用，理解这些形式在生活中和艺术中的美 学意义。
摄影所依赖的造型手段是线条结构、光线结构、影调和色调结构。
构图其含义是把构成画面的各种要素——点、线、面、光、影和色——安排布局在适当 位置，构成一种完美的形态。
圆、方、三角是造型艺术中构成形式的基本要素，任何其它形式、形态和形状均由此演变而 来。
（1）圆形构图
由弯曲线条构成，有完美柔和之感、无休止感和明显强烈的向心力。而某些情况下出现 的缺口是按排主体最理想的位置（见图4-55）。
图4-55
（2）三角形构图
正三角形有最稳定、坚实、不可动摇之感。但易产生刻板、无变化的印象。
不等边三角形最小锐角有方向性和运动感。反三角形具有强烈不稳定之感觉。不同三角形的 共同运动，使其既庄重又灵活，具有安定、平稳、活跃和生机的效果（见图4-56）。
图4-56
（3）V形构图
具有不稳定的平衡感，可表现孕育张力之场面。如可表现林荫道等（见图4-57）。
图4-57
（4）S形构图
S是曲线的组合与延伸，它是富有变化的曲线构图，具有穿针引线的作用（见图4-58）。
图4-58
（5）L形构图
有稳定、安静之感，但不及三角形那么坚实。具有“钳形包围”的势态，中间透空、视野开 阔，使画面活泼多变（见图4-59）。
图4-59
（6）十字形构图
具有稳定、持久、寂静和对称的特征，容易形成呆板、单调之势，所以尽量回避。往往采 用 X或米字构图法、X构图的交叉点可加强空间纵深感的表达。米字构图可产生势不可挡的爆炸 气势（见图4-60）。
图4-60
（7）对角线式构图
图317 对角线构图是有意打破平衡，造成险境，加剧变化，增强运动感，适合于表现兴奋的情绪 或是迅速变化的运动物体，但要保持合理的平衡，避免倾倒感。拍人物肖像时可采用以增加 活跃气氛。它还可以增强画面纵深透视感，富有深远而开阔的感觉（见图4-61）。
图4-61
（8）框式构图
增加层次，加强纵深感，突出主体景物的表现（见图4-62）。
图4-62
（9）锯齿形构图
在绘图中称为“之”字形构图，其刚硬的斜线具有锋利、阳刚、坚实之感，“之”字形转折 处，具有或藏或露的态势，可达迂回曲折的境地。往往表达某种紧张的气氛或痛苦的情绪 （见图4-63）。
图4-63
（10）纵横式构图
千变万化的构图形式总是离不开纵与横这两种格局。纵深构图由垂直线条构成，具有挺拔、 高耸、向上充满生机的特征。横向构图由水平线条构成，具有平静、安稳、开阔、舒展的特 征。
（11）一种新颖的构图学说——磁框效应
这是一种新颖的摄影构图理论。由加拿大人约翰·威斯利创立。“磁框效应”理论。
在这种学说中将摄影画面看作一个磁化的画框，画框的每个边缘都强烈地吸引着处于画框空 间内的形象。
处于画面正中的形象，相当于受到四条边框相等的吸引力，处于静止状态，显得稳定而安静 ，但处理不当也会造成枯燥与乏味。
偏离画面中心的形象，犹如受到某一条边框的吸引，引起动的感觉，如果相当接近边缘甚 至是较强烈地向上边“升起”时，则会体现明显的动感、不安定感和紧迫感。
当两个或几个形象同时存在于一个画面之中时，则需妥善处理它们之间的位置关系，使其保 持有意义的联系。当两个物体相隔一段距离并分别被自己所处一端的边框吸引时会产生隔离 感觉，而两个物体接近时就会产生亲近感，如果非常靠近乃至结合就会使感情达到顶点。
艺有法，艺无定法。构图学的规律应是从有法到无法，从懂法到变法，进而不为法所拘，在 破旧法中立新法，建立自己的艺术特征和作品风格。
3.形式美与空间组合
现代构图学中将被摄体看成不同的量块，量块点的空间是实的，量块之间的空间是虚的 ，利用构图法则把虚实两种空间统一起来构成空间组合，在摄影中是点、线、面、光、影、 色的线型和影调空间的组合。
空间组合是以有限的画幅面对无限的生活空间，首先要确定选择空间范围、纵横和深 远程度；尔后将景物按主宾关系布局到空间内的不同位置上；再利用摄影手段使之达到内外 关联、宾主分明、浓淡适中、和谐均衡、动静互衬、虚实相生的境地。
空间组合的原理，就是运用美学的法则，赋于空间以生命、力量和意境。构图是完善表达题 材的工具。构图必须具有形式但又不必拘泥规律性的形式。让我们不 断探索艺术形式的理论与实践，创作出一幅幅优美的摄影作品吧
