西方古典音乐分前古典和维也纳古典。很多人都觉得西方古典音乐难以理解,接下来就为大家详细的介绍下西方古典音乐。
什么是古典音乐?
在国外,这种音乐类型被称之为classical musicclassical有古典的、正统派的、古典文学的之意,所以我们国人将之称为古典音乐确切地说应该是西洋古典音乐首先从概念上解释,古典音乐是一种音乐类别的名称。然而即使在国外,对于classical music一词的具体意义,也有诸多不同的解释,其中主要异议来自于对古典音乐时代划分理念的不同。最狭义的解释是,把十八世纪下半叶至十九世纪20年代,以海顿、莫扎特、贝多芬三巨头为代表的维也纳古典乐派的作品特指为classical music最广义的解释则是,把时间前移到欧洲文艺复兴时期,从那时起直到后来的巴洛克时期、维也纳古典时期、浪漫主义时期、民族乐派、印象主义直至十九世纪末、二十世纪初出现的现代乐派,甚至包括所有非纯粹娱乐性质的现代专业音乐,统称为classical music
好听的西方古典音乐
1、莫扎特钢琴三重奏
2、莫扎特弦乐四重奏
3、巴赫小提琴大键琴奏鸣曲
4、巴赫无伴奏大提琴组曲
5、格里高利圣咏
6、亨德尔竖琴协奏曲
7、莫扎特第40交响曲
8、莫扎特弦乐小夜曲
9、维瓦尔第小提琴协奏曲《四季》
10、罗西尼弦乐奏鸣曲
11、肖邦夜曲
12、莫扎特小提琴奏鸣曲
13、莫扎特第3、5小提琴协奏曲
14、帕格尼尼小提琴吉他奏鸣曲
15、贝多芬小提琴协奏曲
16、门德尔松小提琴协奏曲
17、巴赫小提琴协奏曲
18、斯美塔那交响诗伏尔塔瓦河
19、贝多芬第6田园交响曲
20、贝多芬第5交响曲
音乐风格特点
在音乐内容上,音乐作品受到当时启蒙运动思潮的影响,以讴歌人的精神和反映自然界的美为主旨。
在音乐织体上,确立了主调音乐形式的主导地位,和声织体清晰,曲式结构分明。
在音乐体裁上,奠定了交响曲、四重奏、协奏曲、奏鸣曲等体裁形式,使之更完善、更规范。
在旋律方面,乐句工整、对称,强弱转变丰富,在乐曲之中,渐强、渐弱经常被灵活地应用。
在节奏方面,乐曲整体的速度稳定,变化不多。音乐的效果注重平稳、平衡的质感。低音的伴奏部份,常出现固定的分解和弦的节奏型态。
在和声方面,一个作品之中的基本和弦变化工整有序而合于理论,谐和、单纯而严谨,数字低音已不复存在,呈现主调音乐风格。
在曲式方面,作曲家热衷于主题贯穿手法,或对主题做各种发展、变形等手法,细致地组织出具有主题交织特色的乐段。音乐很少有过度的描写性的成分,乐曲多以奏鸣曲、交响曲、协奏、重奏等题材的名称存在。
承袭了德奥音乐文化传统,以强烈的艺术感染力和高超的作曲技法,使古典主义音乐达到顶峰,对后世音乐产生了深远影响。
以上就是西方古典音乐的相关介绍,希望对你有所帮助。