《搏击俱乐部》(Fight Club)是1999年的美国电影,改编自恰克・帕拉尼克1996年的同名小说,由20世纪福克斯电影公司发行。该片由著名的大卫・芬奇导演,布拉德・皮特、爱德华・诺顿等一线明星主演,原声带由Dust Brothers制作。该片讲述了生活苦闷的泰勒为了找寻刺激与好友杰克组成“搏击俱乐部”,在那里他们可以把一切不快的情绪宣泄,借着自由搏击获得片刻快感的故事。在某一个团体谘询会上,杰克遇上了一个跟他同样理由来参加的女烟枪,玛拉,在莫名激素的影响下,杰克和玛拉一起逃离了谘询会,两人的情愫因而滋生。
搏击会_《搏击俱乐部》 -剧情简介
搏击俱乐部杰克 (爱德华诺顿饰演)是一个充满中年危机意识的人,他非常憎恨自己的生活及一切,再加上他患有严重的失眠症,所以他常常参加各种团体谘询会,只为了能接触人群。
在某一个团体谘询会上,杰克遇上了一个跟他同样理由来参加的女烟枪,玛拉(海伦娜宝汉卡特饰演),在莫名激素的影响下,杰克和玛拉一起逃离了谘询会,两人的情愫因而滋生……
在一个街头大战中,杰克遇到了卖肥皂的商人泰勒(布莱德皮特饰演),两人因缘际会地成了好友,并开始创建了“搏击俱乐部”:一个让彼此不戴护具而互殴的聚会,宗旨在发泄情绪。
某夜,泰勒在杰克的公寓中把玛拉给“上”了,这让杰克非常忌妒。同时“搏击俱乐部”也成了全国性的地下大组织,所有成员都将泰勒视为教父。为了辨识起见,成员还都剃了光头。
杰克对于“搏击俱乐部”的现况及泰勒的疯狂模样越来越无法忍受,所以他决定疏远泰勒。但是,此时的“搏击俱乐部”成员却发起全国性的暴动,他们炸毁了不少建筑物……,一切的局势都是杰克始料未及的,他该如何解决这混乱的现状?“搏击俱乐部”又会疯狂成什么样子?杰克与泰勒之间的恩恩怨怨会如何了结?
杰克(爱德华・诺顿饰演)患有严重的失眠症,为能顺利入睡他参加了众多团体俱乐部,而结识了玛拉(海伦娜・邦汉・卡特饰演)。
在一次飞机旅途上,杰克又遇到了一位肥皂商人泰勒(布拉德・皮特饰演),因杰克家莫名爆炸而导致两人同住。并逐步创立了“fight club”,因杰克,泰勒因缘际会认得了玛拉,进而两人时时激情,另杰克无法忍受的还有他与泰勒的“club”已经逐步成为全国性地下组织,趋向于疯狂。
他决定阻止泰勒的组织继续壮大而进而破坏城市等疯狂举措,但是发觉泰勒不见了,而玛拉对待自己也越来越古怪。当警察打电话向他询问自己住宅的纵火案时,他慢慢的发觉,原来……
杰克(爱德华诺顿饰演)原是白领嬉皮,担任某汽车公司的车祸调查员,过着中产独身生活。但他患有失眠症并且危机意识严重,于是不断参加各式绝症顽疾人的互助会,在别人的痛苦中谋取宽慰。一次在某个互助会上,杰克遇到女烟枪玛拉(海伦娜宝汉卡特饰演),二人之间产生了微妙感觉。在一次街头大战中,杰克与卖肥皂的商人泰勒(布莱德皮特饰演)成了好友,二人一同创建了“搏击俱乐部”:一个供双方不戴护具互殴的俱乐部,旨在发泄情绪。某夜,泰勒在杰克的公寓中把玛拉给“上”了,杰克非常妒忌。同时俱乐部也成了全国性的地下组织,成员视泰勒为教父,以剃光头为标志。杰克对于这种现况及泰勒的疯狂模样越来越无法忍受,他决定疏远泰勒。但是,此时的“搏击俱乐部”成员却发起全国性的暴动,他们炸毁了不少建筑物――这一切都是杰克始料未及的,事情正渐渐向着疯狂混乱发展……
搏击会_《搏击俱乐部》 -演职员表
演员表
角色演员备注杰克爱德华・诺顿----泰勒布拉德・皮特----玛拉海伦娜・伯翰・卡特----天使面孔杰瑞德・莱托----Inspector Bird蒂姆・德・赞----Ricky艾恩・贝利----Richard CheslerZach Grenier----InternRichmond Arquette----ThomasDavid Andrews----Group LeaderGeorge Maguire----Weeping WomanEugenie Bondurant----Group LeaderChristina Cabot----StephEvan Mirand----Detective SternThom Gossom Jr.----LouPeter Iacangelo----Seminary StudentMatt Winston----Raymond K. HesselJoon B. Kim----职员表
制作人:阿诺恩・米尔坎;RossGraysonBell;CeánChaffin;JohnS.Dorsey;阿特・林森导演:大卫・芬奇编剧:恰克・帕拉尼克;JimUhls摄影:杰夫・克隆威斯剪辑:JamesHaygood艺术指导:亚历克斯・麦克道尔美术设计:克里斯・戈拉克服装设计:迈克尔・卡普兰搏击会_《搏击俱乐部》 -角色介绍
导演简介
大卫・芬奇
大卫・芬奇于1962年出生在丹佛市,而他成长的地方是加利福尼亚的马林郡。当他18岁的时候,他跑去米尔谷的Korty电影公司为JohnKorty工作。随后在1981到1983三年间他又转而投到工业光魔旗下工作。当芬奇结束工业光魔的工作以后,他在好莱坞同N.LeeLacy签下合约开始拍摄商业广告和音乐录影带。87年他与三位同为导演的伙伴(DominicSena,,GregGold,NigelDick)成立了Propaganda电影公司,那时芬奇已经为各家委托公司拍摄了多个广告,包括可口可乐,百事可乐,李维斯,百威,香奈儿,耐克,匡威,AT&T。而在音乐录影带方面,与大卫芬奇合作过的歌手有多位大名鼎鼎的天王天后,包括斯汀,麦当娜,滚石乐队,迈克尔・杰克逊,空中铁匠乐队,乔治迈克,伊基波普,史蒂夫・温伍德等等。
大卫・芬奇是一位不落俗套与常规电影语言分道扬镳的导演。对于拍摄电影,他说:“……我想把人用你未必愿意的方式卷入到我的电影中去”。我想嘲弄人们在电影院灯光变暗而20世纪福克斯的标志出现时心中带有的期望。观众们总在期望什么。我的兴趣就是对它进行嘲弄。这才是真正的兴趣所在。"无论在电影关注的内容还是在影像风格及电影本身情节的发展上,大卫・芬奇的电影都具有鲜明的特色。他把关注的焦点投向人性与社会的黑暗之处,影像风格则是强有力和震动人心的。
在他导演其电影处女作《异形3》(Alien 3)前他曾经只是“空中铁匠”乐队和麦当娜的MTV以及一些广告的导演。尽管其处女作很不成功,但是其后的两部影片《七宗罪》和《搏击俱乐部》因为深刻反映了当代社会道德沦丧等社会问题而广受好评。人们评价他是“一位不落俗套与常规电影语言分道扬镳的导演”。新作为《十二宫》和《本杰明・巴顿奇事》。
演员简介
布莱德・皮特
布莱德・皮特,好莱坞最具票房号召力的新一代性感偶像。1964年12月出生于美国俄克拉荷马州,布拉德・皮特有着一头金黄色的长发和一双清澈的蓝眼睛,始终带着迷人的微笑,是一个不折不扣的影坛“万人迷”。主演《秋日传奇》(即《燃情岁月》)后,布拉德・皮特被《人物》杂志评为“世界上有史以来最性感的男人”。尽管他一直强调本身表演上的能力,但他的英俊形象被证实是他最值钱的素质。
布莱德・皮特在拍摄过《西藏七年》及《遇见死神》等片子后,曾被很多人视为花瓶明星,不过一旦出演大卫・芬奇的影片,他似乎就马上恢复为演技出众的演员。在《七宗罪》和本片中,皮特并没有像在《末路狂花》等片中那样炫耀相貌,而是配合剧情演绎出了恰当的疯狂气质,确实令人印象深刻。
爱德华・诺顿令人惊异地扮演出了懦弱的白领男,在他的《美国精神病》的变态杀人狂中的那些强壮和冷酷凶残通通不见了,观众如果能对照看这两个片,发现同一张脸能表现出如此大的差异,也是观影的乐趣之一。
女主角海伦娜其实算是配角。男性电影的唯一的女性角色通常很难发掘出什么深层的性格魅力,只是作为男性对照的他者这个道具而存在的。因此这位1997年的奥斯卡奖得主(《鸽之翼》),具有非凡才能的演技派英国女星,无论她如何想卖力出演,最多也只能中规中矩地当好道具而已。诺顿和皮特的角色光芒,掩盖了她的身影,甚至还不如那个大胸男鲍勃吸引观众视线和心理。她的光芒只有留到自己的老公导演蒂姆・伯顿的片子里去闪耀了。
搏击会_《搏击俱乐部》 -幕后花絮
搏击俱乐部《搏击俱乐部》必定不会被忽略。它给人印象很深,并引发深深的思索。与时下95%的恐怖片不同的是:它留给观众大量的问题去回想和争论。《搏击俱乐部》所展示的发人深省的、多层次的故事给成百上千的评论、特写及观后感文章提供了足够多的讨论素材。
本片的导演大卫・芬奇在拍摄《搏击俱乐部》之前,已经有了三部引人注目的影片:《异型3》、《七宗罪》和《心理游戏》。芬奇有心要让《搏击俱乐部》成为一部视觉杰作。同前三部片子一样,《搏击俱乐部》也是色调暗、进度快,观众在看的时候没有多少时间细想,有人称其为“MTV风格”,但与其他同类影片不同的是,芬奇的每个快速的镜头切换除了可以不让观众觉得乏味,还有其独特的作用。
不可否认的是,《搏击俱乐部》的确是一部暴力的电影。有的情节表现得十分的残忍,以至于一些观众会扭头不看,比如一个人从他的嘴里把自己松动了的牙齿拔了出来。当然,所有这些血腥的镜头都是为了揭示影片的主旨:人天性残忍,而每日苦差麻木了人心,引发狂性,结果产生难料的后果。搏击俱乐部的成员们都是现代社会使人失掉人性和感觉的牺牲品。他们已经变成了轮子上的嵌齿,他们恢复个性观念的唯一方法就是返回到最原始、最野蛮的痛苦和暴力的本能中。
本片也可以说是一出黑喜剧,以死亡为主题的幽默随处可见。讽刺文学、暴力和难以预料的故事结局构成了现代社会中永恒的、有力的语句。本片似乎是在回答一个今天的美国人都在问的问题:为什么会有发生在邮局里的枪杀?小孩为什么要在学校杀戮他们的同学?
因《西藏七年》和《第六感生死缘》而对布拉德-皮特的演技产生过疑虑的人在看了这部影片后一定会改变他们的主意。还有爱德华-诺顿,他被很多人认为是他那一代人中最聪明、最多才多艺的演员。诺顿简直就是一个变色龙,完全适合交给他的每个角色,不管是《一级恐惧》中表面上有罪的被告,还是《美国X档案》中的白人至上主义者,还是本片中愤世嫉俗却又温和规矩的杰克,他都塑造得很不错。另外,本片还有海伦娜-博哈姆-卡特等其他影星的加盟。不管从什么角度来讲,《搏击俱乐部》无疑将是本年度十佳的有力竞争者。
穿帮镜头
当“我”辞职的时候,镜头在“我”和老板之间来回切换,办公室里的自动调温箱的颜色就在银色和黑色之间来回切换。同时,背景里的桌椅之间的距离,也随着镜头的切换在来回的变化。
酒吧老板卢打泰勒前,泰勒的脸上就已经有血了。
泰勒和玛拉首次做爱后,泰勒与“我”的交谈场景,随着镜头的切换,泰勒的烟头一会儿燃,一会儿熄。
影片的最后部分,“我”坐在警察局的审讯室,后脖子衬衣上的汗水随着镜头切换不断的变化形状。
“我”在床上听着泰勒和玛拉在楼上做爱的时候,床边放的一本封面是“TheTechnologyParadox”的商业周刊,紧接下一个镜头,这本杂志的封面变成了“TheBestandTheWorstBoards”。
搏击会_《搏击俱乐部》 -获奖荣誉
时间奖项名称获奖/提名获奖方2000年第72届奥斯卡金像奖最佳音效剪辑提名Ren Klyce、Richard Hymns2000年第9届MTV电影奖最佳打斗场面提名爱德华・诺顿搏击会_《搏击俱乐部》 -发行信息
制作公司
ArtLinsonProductions
Fox2000Pictures[美国]
RegencyEnterprises
TaurusFilm[德国]
发行公司
20世纪福克斯电影公司91;美国](1999)(USA)(theatrical)TwentiethCenturyFoxHomeEntertainment91;美国](2000)(USA)(video)
20世纪福克斯公司[英国](1999)(UK)(theatrical)
20世纪福克斯公司[日本](FarEast)
20世纪福克斯阿根廷分公司[阿根廷](1999)(Argentina)(theatrical)
20世纪福克斯德国分公司[德国](1999)(Germany)(theatrical)
搏击会_《搏击俱乐部》 -评论
由于该片晃动的拍摄手法、深入内心的演绎方式、引人注目的故事情节和强烈的社会信息,《搏击俱乐部》被视为《发条橙》的90年代翻版。――reelviews虽然不是年度最佳影片,但《搏击俱乐部》也许是1999年最令人难忘的电影。里面有如此之多的黑暗――如果你能想象的话,就如同肯・凯西(Ken Kessy)重新阐释海明威的小说――这取决于观众如何去感受它,以至于到后来,如何感受这些黑暗变成了困难的事。――犹他州新闻
《搏击俱乐部》会威胁到某些人,因为它看起来在挑战现代社会的安全性。这是部会冒犯很多人的电影,并且很难说观看它是种愉快的经历。但此片远没有达到其开始部分表现出来的那么残忍。除了所有的政治不正确以外,电影不断重复的恐吓反而让人发笑,因此将这种暴力的影响力消退不少。――BBC电影评论
《搏击俱乐部》是自从《求死愿望》(《Death Wish》)出现后,一部最坦白和兴高采烈的法西斯大牌明星电影,是一场暴力聚会,英雄们给自己签发了许可证好在里面随意酗酒、抽烟和互相斗殴。――芝加哥太阳报
《搏击俱乐部》需要一看再看才能完全理解和欣赏,我甚至不太确定每次看完后是否有同样的感受,就在我刚刚重看了一遍之后。――Aboutfilm
《搏击俱乐部》既有对现代人精神与心理的真诚关注,又延续了以暴力反抗旧有价值体制束缚的主题。可以说,这是一部揭示“人性本恶”的影片,其中对叛逆和革命的张扬既是一种煽动也是一种警醒,然而让影片具有深层社会意义的是,它揭示黑暗正是为了抵挡黑暗,与以往的社会片相比,影片的主题更开放,更放松,更具有时代感。总之,影片自身所带有的一种不可言传的魔幻性与自我消解意味使它成为一部真正意义上的世纪末的现代启示录。――魏楚豫评
搏击会_《搏击俱乐部》 -电影赏析
搏击俱乐部《搏击俱乐部》的导演大卫・芬奇是好莱坞风格突出的电影导演之一,最初以麦当娜的御用MTV导演而出名,80年代至90年代,他都在为麦当娜拍摄MTV。芬奇借助拍摄MTV的手法,运用数字技术,把电影拍得可以说是更好或者是更糟了。观众也许觉得他的表达方式不那么“电影化”而更“MTV化”。之所以这么说,是因为芬奇将全片的故事结构设计得更为复杂,从头至尾使用的画外音,以“我”的第一人称叙述者来讲故事。这种方式原本已经被看作是过时的手法,近几年又重新变得时髦起来。原因是它能够在影片中途随时打断讲述,即兴地插入其他内容,这就使得导演能够跳出既定情节,离题发挥自己想要表达的其他任何内容,也可以很容易地表现幻想场景,也可以随时使用“闪回”手法而不显得过分突兀。运用这种手法拍摄出来的片子,比如《搏击俱乐部》,也许结构太过松散,不够严密,但是它显然提供了一种呼吸急迫、自由想象的叙述方式。
芬奇有心要让《搏击俱乐部》成为一部视觉杰作。《搏击俱乐部》也是色调暗、进度快,观众在看的时候没有多少时间细想,但与其他同类影片不同的是,芬奇的每个快速的镜头切换除了可以不让观众觉得乏味,还有其独特的作用。整个片子最惊心动魄的事情并不是电影在讲什么,而是大卫・芬奇如何把观众推进讲述者“我”的脑海中,迫使观众不由自主地身临其境地逼真感受“我”的感觉。这也许为电影界讲故事的方法提供了新的可能性。
从情节上来讲,整部片子充满了男性的肾上腺素,打斗和血往头上涌的莫名兴奋。也充斥着“中年男孩”对父亲和女性的愤怒。作为一个隐喻,在睾丸癌症(只有男人才能得的病)患者互助会中,“我”和鲍勃互相拥抱哭泣后,“我”奇迹般地治好了失眠症,也找到了依靠。结果这一切被一个叫玛拉的女人――注意,是女人,毁掉了。即使后来“我”发现自己一直在和这个女人上床,保持着这么亲密和猛烈的肉体关系(因为做爱的时候大喊大叫得房子都要塌了),“我”也根本不愿意承认这个女人跟我的联系,因此把这一切推到了凭空冒出来的泰勒身上。影片还说,“我们这一代男人是被女人养大的”,很小父亲就离开了,父亲的缺失,使得“我”从小不会打斗,也不懂得如何去结婚,也没有遇到战争、大萧条及其他真正可能成为男人的机会,因此砸烂一切物质,补上暴力搏击这一课――哪怕是被殴,成为最重要和迫切的追求。片中的男人们没完没了地互相痛殴并满足于彼此打得血肉模糊。看完电影,观众也许会真的感觉到自己都跟片中那些人一样,含着一嘴黑乎乎的血。至于像神谕一样的从布莱德・皮特口中说出的那些痛恨并打倒商品和物质(尤其暗绿色细条纹沙发,暗指女性气质的邮购目录家居用品等)的话,倒不必太在意,那不过是中年男孩们给自己打架找的理由罢了。因为讨厌新款的甲壳虫,因此要拿棒球棒敲了它,这是哪门子的痛恨物质啊,难道甲壳虫比就劳斯莱斯更物质化些?本片一反好莱坞商业片模式,内容十分偏锋颓废和疯狂,更为灿烂奇诡,无疑是芬奇最能发挥其个人风格的作品。芬奇映像狂放,手法天马行空,情景怪诞核突。其不合正常尺度、标奇立异的魔性刚开始时让人难以捉摸。影片挖掘愤青内心的不安全感,并赋予其黑色幽默和辛辣的风格。本片也可以说是一出黑色喜剧,以死亡为主题的幽默随处可见。讽刺文学、暴力和难以预料的故事结局构成了现代社会中永恒的、有力的语句。