爱华网韵脚诗属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。出道于2000年之后。
韵脚诗_韵脚诗 -百科名片
韵脚诗属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。始于30年代初，正式盛行于2000年之后。
韵脚诗_韵脚诗 -中国韵脚诗
韵脚诗隶属于驾驭在现代诗歌之上的新诗体，在集现代诗歌的成就与一身的基础上又新添了一项步骤，那就是每一行诗的结尾均须押韵，使中国现代诗歌在追求自由和豪放的同时，又继承古体诗歌韵律流传千年的宝贵血脉，终究以一种新的生命特征重新换发光彩，为中国现代诗歌的可持续发展奠定了坚实而有力的根基，它将为中国现代诗歌步入辉煌历史篇章打开新的一页。
韵脚诗_韵脚诗 -韵脚诗前身
韵脚诗最初受影响于网络上流传的素颜韵脚诗。提起素颜韵脚诗，那就不得不提一下方文山了。
方文山自栩为民族主义者，以拥有四分之一客家血统为荣，他的文字也常回到五胡乱华的年代，回忆民族历史上的苦难与辉煌。除了创作歌词之外，方文山还从中国传统诗词中汲取养料，创造出了一种新的诗歌风格，并命名为“素颜韵脚诗”。
根据他自己的定义，所谓“素颜”，就是一张素面朝天的纯粹中文的脸，不使用标点符号、外国文字、阿拉伯数字、图像等化妆品。“韵脚”是指每一行均须押韵，读来朗朗上口如同歌谣。
素颜韵脚诗的最大成就在于它将古体诗歌的韵律融入自身，继承和发扬了那种诗如歌的押韵之美，从而为现代华语诗歌的流传和推广能够再次巧妙地深入人心，也算是颇有功绩。然美中不足之处在于，素颜韵脚诗虽在韵脚方面卓有成效，却仍难在万千受众之间普及和推崇，原因在于以方文山为代表的一些素颜韵脚诗字句时常过短，字句间切换过于频繁或略显零散，整首诗所要传达的内容读起来有种如空似换的感觉，仿佛飘忽游走于高天云外，很难以寻找到那种超现实的真实感，只有抽空、迷醉、穿越、缥缈的感觉，这也彰显出他的素颜诗体仅仅发于高端而流行于高端人群，如同时下他那受到热捧的歌词一般，却也因此严重阻碍了它流向普通平民阶段的步伐，无形之中遗留了一些现代诗歌常见的弊病和顽疾。但总的来说，素颜韵脚诗为中国韵脚诗的形成奠定了坚实而有力的基础，承载着现代诗歌与中国韵脚诗的过渡转承的介质，它的力量与价值定将成为中国韵脚诗历史进程中浓墨重彩的一笔。素颜韵脚诗后世或将成为韵脚诗的一种形式。
韵脚诗_韵脚诗 -韵脚诗的分类
韵脚诗目前主要有二种表现形式：
第一种为全韵韵脚诗：通篇押韵，即为句句押韵，一韵到底的韵法。
第二种为素颜韵脚诗：整篇诗部分押韵，即为间隔押韵或跳跃式押韵，并且允许韵腹和韵尾相近的字押韵。
韵脚诗_韵脚诗 -中国韵脚诗与现代诗歌的大不同
现代诗歌从胡适倡导的“白话文运动”至今仍不足百年，这本应辉煌起来的诗歌却因为全民皆诗人的大众化普及已经到了前所未有的尴尬境地，“梨花体”与“羊羔体”的适时出现，算是为现代诗歌的近百年漫漫路程划上了终结的句号，实属遗憾。然而一种物体的消亡也预示着一种新命体的诞生，中国韵脚诗正以一种崭新的诗歌命体排除万难，以力拔山河的气魄独担中国诗歌革命的旗帜，滚滚而来。
中国韵脚诗是建立在现代诗歌的基础上，在尊重现代诗歌提倡的“一、形式是自由的，二、内涵是开放的，三、意象经营重于修辞”的前提下，倡导诗人要表达经过加工的具有鲜明节奏的非自然语言，更加强调追求真情实感和韵脚的规范形式，为诗歌的创作和发挥制定一项行之有效的标准界面，最大程度地避免了其倒向现代诗歌自由散漫和无章法可循的口语化写作，让诗歌创作有章可依，有律可循，从而使现代诗歌的创作更加规范地发展和成长，并以更加良性更加持久的姿态坚忍不拔地在文学道路上永久生存下去。
韵脚诗_韵脚诗 -韵脚诗与诗歌韵律
韵律诗歌是一种文学体裁。由诗人、诗歌理论家、汉语言韵律诗歌旗手于进水先生提出。韵律诗歌的核心思想理论是：
诗歌的科学概念是：就文学体裁而言，诗歌是以语言节奏的和谐性再现生活抒情言志的语言艺术。
诗歌的本质属性是：语言节奏的和谐性，是诗歌语言形式的本质属性，是诗歌区别于其他文学体裁的唯一标志。
诗歌的标志是：韵律是诗歌的核心要求和标志性象征，诗行内语言节奏的和谐性和诗行外语言节奏的和谐性，相辅相成于诗歌抒情言志的思想意旨之中。
诗歌的分类是：按照诗歌的韵体、律体和韵声所划分的“通韵齐言正格诗歌”“通韵齐言变格诗歌”“变韵齐言正格诗歌”“变韵齐言变格诗歌”“通韵杂言正格诗歌”“通韵杂言变格诗歌”“变韵杂言正格诗歌”“变韵杂言变格诗歌”八种诗歌体式，是对汉语言古典韵律诗歌和现代韵律诗歌两大纵向体式横向之最基本分类。
韵脚诗_韵脚诗 -韵脚诗及韵脚诗的创作要领
韵脚诗的灵魂也即核心便是诗与韵的完美融合，诗因韵而升，韵因诗而美。写现代韵脚诗，首先要了解什么是押韵，简单地说有二种形式，一种是押古韵，一种是押现韵。押古韵的不一定是古诗，押现韵的一定不是古诗。押古韵，最常见的是一佰零六部平水韵，这对当前慵懒及习惯于现代“快餐式”文化的大众来说，难度系数较高，可谓难于上青天，不易采用，亦不易被广泛流传，更难于让后来者效仿，当然，若勤加练习，慢慢也会养成一种习惯，这里不再赘述。押现韵，最通用的形式便是押音节相同的韵母（即汉语拼音的音韵），这也是韵脚诗区别于现代普通诗歌的独特之处。由于任何事物的产生都是相对的，韵脚诗亦有它的优劣性，优在于它的韵脚较为宽泛，对初学者容易识别掌握，且易于大众普及和广泛流传；劣在于它一般不限格律平仄，由于一些盲目崇拜者过于急功近利式的急于求成，容易误入打油诗歧途，近而将境界较高的韵脚诗写成行云流水式的打油诗，实属不应该，望有则改之，无则加勉。
韵脚诗属于现代普通诗歌境界的一种进步和升华，源于古诗词的一种简易转化而来，从而更有利于现代国人文化新形式的创作，它的横空出世，主旨是力求开拓一种与时代文化方式同步的诗歌体系，层次高远及思想性不可估量。写作现代韵脚诗，务必要勤学磨练，文学创作原本就是一场文化苦旅，需要创作得做苦行僧式的挺进，任何试图掉以轻心和囫囵吞枣的人，终将是一场白废，不仅浪费时间也浪费生命。俗话说，熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。要多读诗词，多多领悟和体会，培养自己的文学情操，养成对诗歌的喜好而后方能有诗为。喜欢豪放派，则多看李白、苏轼、毛泽东的诗词；喜欢婉约派，则多看晏殊、秦观、李清照的诗词，另外汪国真的情诗也不错。其次要多读别人的诗和词，慢慢体会到作者的写作意境，一旦可以达到读者与作者共鸣的境界，那么你离写好诗就不远了。
韵脚诗_韵脚诗 -韵脚诗及韵脚诗的押韵特性
押韵是诗歌创作的重要技法之一，好的押韵可以增强诗歌的节奏感，读起来抑扬顿挫，美妙无比，从而达到声律之美，提高作品的语言权。
在现代诗歌创作中，押韵亦有多种形式，最常见的是偶句为韵句，以后隔句押韵，这叫押偶韵；有的诗歌句句押韵，一韵到底，这叫押排韵；有的诗歌上下两句押韵，两句一换韵，这叫押随韵；有的诗歌奇句与奇句押韵，偶句与偶句押韵，这叫押交韵；有的诗歌一四句押韵，二三句押韵，这叫押抱韵。诗歌押韵中的韵脚可以根据体裁的长短适当换韵。每种韵律在具体的使用过程中都还有各自的特点，比如押随韵中不断的变换韵脚，可以使诗歌的节奏加快，长诗中排韵的使用，可以使诗歌更显大气。
押韵是让同一个音在作品语句中的同一个位置上重复吐纳，音感上的回传与深化，能调动起情感的迸发，夯实意境，灵动结构。如果说意象是作品根本，那音律就是作品的“守护神”，意境和音律处理好了，让作品在表达的力度上有那么一种撼力。如果从修辞效果来看，押韵可以调动起作品音节回环呼应，读出来优美动听，流淌出一种回环美。
在宽泛的押韵形式当中，押排韵属于韵脚诗的主要形式，也叫“打铁韵”。即诗歌中行行押韵，并且是一韵到底的韵法。它落音一致，朗朗上口，通俗易懂，便于记忆。如臧克家在30年代写的，反映“黑暗角落里的零零星星”贫困人物悲惨命运的诗《当炉女》：
去年，什么都是他一手担当，
喉咙里，痰呼呼的响，
应和着手里的风箱,
她坐在门槛上守着安详，
小儿在怀里，大儿在腿上，
她眼睛里笑出了感谢的灵光。
今年，是她亲手拉风箱，
白绒线拖在散乱的发上，
大儿捧住水瓢蹀躞着分忙，
小儿在地上打转哭的发了狂，
她眼盯住他，手脚不停放，
果敢咬住牙根：“什么都由我承当！”
全诗句句押ang韵。
又如王来信《想起周总理纺线线》：
四三年，三月天，
红格丹丹太阳照枣园。
周总理盘腿坐车前，
手摇纺车吱溜溜转，
带头纺线线。
全诗通押an韵。
韵脚诗_韵脚诗 -韵脚诗与韵脚的几种形式
韵脚是作品句末押韵字的语音，需要用韵母来表达。押韵是诗歌创作过程中需要掌控的重要技法，好的押韵可以增强诗歌的节奏感，达到声律美。
在现代诗歌写作中最常见的是偶句为韵句，以后隔句押韵，这叫押偶韵；有的诗歌句句押韵，一韵到底，这叫押排韵；有的诗歌上下两句押韵，两句一换韵，这叫押随韵；有的诗歌奇句与奇句押韵，偶句与偶句押韵，这叫押交韵；有的诗歌一四句押韵，二三句押韵，这叫押抱韵。诗歌押韵中的韵脚可以根据体裁的长短适当换韵。每种韵律在具体的使用过程中都还有各自的特点，比如押随韵中不断的变换韵脚，可以使诗歌的节奏加快，长诗中排韵的使用，可以使诗歌更显大气。
著名网络学者缠中说缠曾这样解释：五四以来，白话诗之所以走入死胡同，并不是白话本身的问题，而是诗人创作及表达方式上出了毛病。
从历史的角度讲，现代诗歌势必要回到诗法传统的路子上来，仿古不可取，唯有创新，让诗与韵重新活跃起来，毕竟意象是本，音律是末，只有意境和音律的双剑合并才是诗歌腾飞的双翼。
押韵方式的具体用运应该根据诗歌的意象意境灵活运用，没有潜规则，唯有多写多练。
韵脚诗_韵脚诗 -韵脚诗及韵脚诗的演变历程
关于韵脚诗创始人的争论由来已久，究竟谁是韵脚诗的始作俑者，网络读者竞相热议，我们通过研究韵脚诗的发展历程来为肇始者证个名，还原历史。毋庸置疑，韵脚诗不可能凭空而起，从天而降，它的兴起总要有人领衔推动。台湾著名词人方文山是第一个扛起素颜韵脚诗旌旗之人（30年代臧克家创作过类似的韵脚诗却没有影响，暂且不表），堪称素颜韵脚诗之鼻祖。然而《红楼梦》亦有它的缺憾（没写完噢），素颜韵脚诗未能尽善尽美，完美无缺，它的虚幻性和朦胧特质注定了它需要进一步提纯和巩固。此后，以网络写手王茂为代表的全韵韵脚诗概念兴起，一举将素颜韵脚诗推向了韵脚诗创作的巅峰，奠定了中国韵脚诗的雏形。从此，韵脚诗从素颜韵脚诗的间隔或跳跃式押韵过渡到了全韵韵脚诗的新时代。可以说方文山是推动中国韵脚诗形成的奠基人，功不可没，王茂是推动韵脚诗走向完善的修葺者（现在知道为什么全国人民代表大会每隔四、五年就要修改一次宪法了吧？），推动韵脚诗达到高潮并走向成熟，使韵脚诗最终形成了素颜韵脚诗和全韵韵脚诗二种并举的创作形式。
然而，韵脚诗作为21世纪开创的新型诗歌，它仍然在路上，素颜韵脚诗需要完善，全韵韵脚诗需要进一步深化，韵脚诗正开启“春秋战国、诸侯争霸”的发端，诚如世界上没有完成的事，一切事情正等待完成，最美的画儿还没画，最伟大的剧本还没写，最优美的诗歌还未创作，物理学、数学以及最顶尖的科学还在雏形，心理学、经济学和社会学正在酝酿下一个达而文。朋友们，努力吧，你的任务就是成为诗歌界的下一个“爱因斯坦”。
韵脚诗_韵脚诗 -中国韵脚诗与名家点评
南京师范大学文学院博士生王卓华表示：“口语写作的初衷是为了让诗句入俗，但是入俗也并非全部口语化，并且口语化也还是不能脱离一定的格律。”王卓华表示，“很少关注新诗，因为感觉新诗已经走火入魔了。”
王卓华在分析自己不关注当下诗歌的原因时说：“伴随着白话文运动，新诗从一产生就已经割裂了中国文学的传统，不仅脱离了民族性，还脱离了诗歌的传统，因此新诗从一产生就先天发育不足，而这种不足也有违诗歌自身的特征。”
王卓华所理解的诗歌的特征至少有两个，“一个是音乐性，也就是诗歌在形式上的节奏美和韵律美。二是真性情，也就是思想上的真实性和个体性，脱离了这两个特征的诗歌，只能沦为断行式的无病呻吟。”
因此，王卓华指出：“当下的诗人们不能仅仅学习西方，更应该回到传承古典传统，汲取传统精神上来。”
记者采访时获悉，徐有富教授刚刚完成的一篇论文题目就是《与音乐结合――新诗发展的一个重要途径》，文章认为：“与音乐结合是新诗发展的一个重要途径，现代歌词也是新诗的重要组成部分，历代歌词都是诗，与音乐结合是我国诗体不断发展的动力所在。”徐有富教授通过研究认为：“就中国诗歌发展史来看，诗与歌合则双赢，分则两伤。譬如宋词与元代散曲，由于大批优秀诗人与剧作家加入了创作队伍，拓宽了词曲的写作内容，提高了词曲的写作水平，因而使得词与散曲成了宋元两代具有标志性的诗歌体裁。而明清的民歌时调，由于没有多少诗人参加创作，虽然也有不少优秀作品，但是总的题材是狭窄的，写作水平也不高，因而不可能获得宋词元曲那么高的地位。”
台湾师大国文系潘丽珠教授在学术论坛上的演讲就是《诗歌吟诵的时代意义与创意教学示例》，“如果说把音乐性作为诗歌的一个特征的话，那么吟诵诗歌就是把音乐性付诸实践。不管是创作还是教学，不管是诗歌理论还是诗歌精品，音乐性都是一个如影相随的法宝。”
来自台湾政治大学中国文学系的学者刘顺文也指出：“诗歌现在已经很难界定，因为古典诗歌有一套行之有效的评价标准作为参照系，而新诗基本上无章可循，现在不是谈论诗歌好坏的时候，因为有些文字到底是不是诗歌我们都还难以确定。”
80后作家韩寒曾在自己的博客中“炮轰”当下诗歌界，引起了众多诗人的强烈不满。
一位香港学者解释说：“引起诗人们强烈反应的原因是因为韩寒扯掉了诗人们的遮羞布，让长期以来边缘化生存的诗人们突然暴露在阳光之下。”
另一位来自香港的中文学者干脆说：“新诗的发展已经到了前所未有的尴尬困境，我认为它有必要回归到师法传统的路子上来。”
缠中说缠：业余和专业的一个很大不同就是对曲式或格律的把握，对于业余来说，曲式或格律都是束缚，但这对专业来说，就不是这样了，所谓带着枷锁跳舞。业余的人总是叫嚣曲式、格律太束缚思想，其实都是些水平太低的表现，连曲式、格律都搞不掂的脑子产生的思想也只能是垃圾。本ID的爱好太多，在中文方面，本ID最大的希望是把古典的诗歌传统拓展到所有现代的任何领域，还有一个，就是希望证明，五四以来的白话诗之所以最终走入死胡同，不是白话本身的问题，而是写诗的人都是草间虫鸣之辈，白话文确实是一个最烂的文字系统，但思想的表达，是可以超越这一切的。但这种底子上的东西，大概也是时代性的，所以历史上有些时代，一个时代都没有一句好诗，一首好的音乐也是不奇怪了。（摘自全球第一博客――缠中说缠）
韵脚诗_韵脚诗 -中国韵脚诗与素颜韵脚诗的作品鉴赏
素颜韵脚诗类
五月天阿信在对方文山的《关于方文山的素颜韵脚诗》序中这样评价道：当他临山观云，窗台斜倚，闭目写下世界某处的奇险壮丽，顺手雕刻恋人心中的幽暗折曲，长安城正是人声鼎沸，炊烟向晚，飘溢出窗棂流窜在街角的欢醉夜曲，始终不曾缺少过他的传奇。
最后的浪漫正消逝，横死在激爆八卦与猜忌耳语，粗野标题主宰著世纪，诗人即将绝迹，他弹笑落笔，终将读诗翻转成一个文字盛世的流行，初成的少年争唱他笔下的动魄惊心。
他是李白，否则围绕他的奇迹，将没有一个解释合理。
关于方文山的素颜韵脚诗
《念一首诗给你听》
下雨过后的屋檐果然最适合风铃
你从窗外看到风刚刚冒出嫩芽的声音很轻
而我决定了在猫的眼睛上旅行
于是乎所有的神秘都向后退退成风景
只有隐藏的够灵巧的事情才能长成蒲公英
然后毫无负担的跟着前进很小心
因为害怕将只敢在梦中喜欢你的我的那部分吵醒
于是乎我默念了一首诗给你听
打开诗集的动作很小心很轻
很轻很小心就像猫跟风铃念了一首诗给你听
《所谓的抽象》
你将一首冰过的情诗拿去喂食门外陌生的风
从哑口传来的消息熟悉的年份却一直都还在归途中
不被信赖的温度终究还是无法消化它没看过的繁荣
卡片上的字迹开始被严刑逼供
关于他那年圣诞节的祝福实在也太过笼统
承诺应该指的是一种抽象的时空
时间不该被如此具体的形容
那年圣诞凛冽的寒冬还一直隐藏在人群中
多年来已堆积成不易溶解的痛
再怎么解冻也很难还原为当初纯水的内容
而你的伤是如此浅显易懂
在火树银花的城市上空你试图拨慢平安夜的钟
试衅让所有收到圣诞卡片的人都停止拆封
因为永远爱你是一行雨一停就会消失的彩虹
《管制青春》
我用第一人称
将过往的爱与恨
抄写在我们的剧本
我用第二人称
在剧中痛哭失声
与最爱的人道离分
我用第三人称
描述来不及温存
就已经转身的青春
韵脚诗_韵脚诗 -中国韵脚诗类
《歌美人》隶属于现代韵脚诗作品，作者自述：写给自己的一百首抒情韵脚诗……
作为现代韵脚诗的领衔之作，诗作着力注重创新并逾越于现代普通诗体之上，努力借鉴古典形式的押韵特性，追求诗与歌共通性的一种音乐之美。在此基础上，诗歌倾向于表达真挚情怀与朦胧婉约之恋，更深刻地捕捉人性的灵魂深渊和爱与被爱的情感巅峰，以其更为深沉和老道的笔耕深切提炼，力挣使笔下诗作以更精更准的力度表达情与物的灵性。
歌美人
《永远爱着你》
我记得你，通体忧郁的灵气
锦瑟华年，人人艳羡你的冶丽
山城的月光映在你眼底扑朔迷离
在网络一隅舒展才气，我恋上了你
纨质和素颜诗是你杀伤男孩子的利器
你构筑少女的城堡令一干人觊觎洞悉
寂寥的夏季，知了的歌悠扬而甜蜜
我崇拜你，你摩登女郎的愿景了不起
以为你也爱我，信物是你亲手送的影集
身世凄迷，你不愿提及战胜病魔的传奇
我无怨无悔，365个夜晚彼此痛吟博弈
何不来场异域情，亦引燃了你的坏脾气
山城的男孩们是否像我这样伤感而文艺
未曾到过那里，我于京城牵扯旧梦游离
青鸟绝迹，我如山的信笺托谁代为投递
来京城吧，或者允许我去山城寻你
人情奇诡，你这来客早令我心防坍圮
无需商议，天涯之外的天涯都随你
《醉江南》
献给你，俊俏的江南
烟雨蒙蒙，灰色笼罩的古运河画面
拆卸前，陈堂名苑上的琉璃旧砖
西域风格的教堂，在中国风里沦陷
西方神父眼前，传统的姻缘方式被转变
十字街头，风掠过十字架的瞬间，恋你的容颜
心绪成疾，化蝶在仲夏夜寂寞空翻
岁月倒退，退到你脚边，相思一眼
面朝基督神像，佐证我的虔诚从未变迁
乖张的小公主，依旧在三更燃起香烟
哪怕情歌听烂，也救赎不了你入魔的情感
我折戟自残，恨当初不该与你翻脸
端阳节的夜城，霓虹华丽无边
花灯游船，锣鼓与花脸，幸福美满
登高望远，遗失你的风景，繁华萧瑟平淡
盛世年代，配沧桑笑脸，我一厢情愿
苦海无涯，朽木难渡，挣扎两片天
坐拥江南，愁绪连天，朝夕化泪洗面
