蝴蝶 法国版 电影 《蝴蝶》[法国电影] 《蝴蝶》[法国电影]-作品信息，《蝴蝶》[法

《蝴蝶》是一部法国电影。影片由法国天才童星柯莱尔?布翁尼许、三届法国西泽奖影帝米歇尔?塞侯，擅长家庭喜剧的导演菲利浦?慕勒，以及节术电影《情欲飞舞》和奥斯卡获奖影片《美丽心灵》的摄影师尼可拉斯?海特联袂缔造。片中描述的是八岁的小女孩丽莎（单亲家庭的孩子）与失去儿子的孤寡老人朱利安这一老一小奇趣搭档，去寻找欧洲最罕见、也最美丽的蝴蝶“伊莎贝拉”的经过。片中看到的是鸟语花香、如茵绿草、翩翩舞蝶……以及一连串诙谐机智、妙趣横生的对白，相当俏皮可爱。

法国电影蝴蝶_《蝴蝶》[法国电影] -作品信息

脾气怪怪的爷爷，搜集了各种美丽花蝴蝶，还要去山上找“伊莎贝拉”，他说那是欧洲最稀有蝴蝶。小女孩找不到妈妈，好怕被送到孤儿院！丽莎也想看蝴蝶飞呀飞，可以跟爷爷一起去吗？8岁的丽莎有问不完的问题，她的“儿童逻辑”非常简单，每每让大人发笑！一连串诙谐机器、妙趣横生的对白，相当俏皮可爱，让观众笑语不断而又能收获感动，是这部电影最成功的地方。

法国电影蝴蝶_《蝴蝶》[法国电影] -精彩看点

寻找最稀有的蝴蝶，看最感人的电影！比肩《天使美丽》温情感动，溯源“吉祥三宝”法语原声，穿梭如虹般唯美光影，感受天堂般的温婉情怀……本片独有长达4分钟欧洲最美丽蝴蝶“依莎贝拉”破茧成蝶的最美画面。为什么鸡会下蛋？因为蛋都变成小鸡……为什么情侣要亲吻？因为鸽子们咕咕叫……为什么漂亮的花会凋谢？因为那是游戏的一部分……为什么会有魔鬼又会有上帝？是为了让好奇的人有话可说……这是一部诙谐机智、妙趣横生，充满温婉情怀的精彩之作！

影片《蝴蝶》由法国天才童星柯莱尔・布翁尼许、三届法国西泽奖影帝米歇尔・塞侯，擅长家庭喜剧的导演菲利浦・慕勒，以及节术电影《情欲飞舞》和奥斯卡获奖影片《美丽心灵》的摄影师尼可拉斯・海特联袂缔造。片中看到的将是鸟语花香、如茵绿草、翩翩舞蝶……以及一连串诙谐机智、妙趣横生的对白，相当俏皮可爱，一老一小的奇趣搭档，一旦踏上了大自然的旅程，经历不同阶段的相互启迪，关系也开始有了微妙的转变。

影片在法国上映之后，迅速吸引了上百万观众、票房突破2亿元。进入中国之时，其主题曲被指与中国当红单曲《吉祥三宝》有异曲同工之处，而一夜之间家喻户晓，倍受关注，影片的音乐以钢琴、弦乐为主要的基调，铺陈出轻缓优美的法式浪漫情调，让人再次感受蝴蝶的轻盈飞舞和人性间的纯良情感。

8岁的丽莎有问不完的问题。她的儿童逻辑非常简单，每每让大人发笑！一连串诙谐机智、妙趣横生的对白，相当俏皮可爱，让观众笑语不断，是这部电影最成功的地方。这也正是《蝴蝶》在法国吸引上百万名观众、票房突破2亿元的魅力所在！

《蝴蝶》看似儿童电影，其实剧本写得聪明巧妙、深入浅出、举重若轻，在每个问题的背後，都隐含了人生的哲理。这些来自法国的「心灵课题」，可让大朋友在会心微笑之余，去思考学习。

片中的小女孩热情活泼，老爷爷冷静严肃，两人个性迥然不同。但就某个层面来看，他们却像两个小孩子，会彼此斗嘴、嘲弄和反驳。正如同毛毛虫会慢慢地变成蝴蝶，这一老一小的有趣搭档，一旦踏上了大自然的旅程，经历不同阶段的相互启迪，关系也开始有了微妙的转变……。这位天才童星在剧中纯真自然的表现，让导演喜欢她、摄影师喜欢她，身为观众的您，也一定会喜欢她！

法国电影蝴蝶_《蝴蝶》[法国电影] -美妙的配乐

影片在展现了老人与小孩的内心世界时，配乐起了很大的辅助作用，依靠着这些音符，把影片提高到了另一个较高的层面。配乐家NicolasErrera以钢琴和弦乐为主要的基调，铺陈出轻缓优美的旋律，流泄出法式的浪漫情调，暗喻着剧中老少的互动关系微妙转变，让观众听着总能令人联想到蝴蝶展翅舞蹈的时刻以及丽莎天真的笑脸，并再次感受蝴蝶的轻盈飞舞和人性之间的纯良情感。

法国电影蝴蝶_《蝴蝶》[法国电影] -视觉享受

影片的取景别致有佳，摄影师尼可拉斯・海特力求做到绿意充满生机的主旨，在一幕幕安静的森林中，隐藏着许多富有情感的滋味。纵观影片，人们能够会体会到森林其实就是一老一少的感情源泉，当他们进行诙谐的对话时，森林仿似也在微笑，当莉萨看到非法狩猎者的时候，森林也似乎凝滞了呼吸。摄影中充盈着生命便是影片一个亮点之所在，轻柔而不煽情，在欣赏影片中，眼睛也得到了最高的视觉享受。

法国电影蝴蝶_《蝴蝶》[法国电影] -老少搭档

《蝴蝶》的女主角，选用了年仅8岁的法国天才童星柯莱儿・布翁尼许演出。

法国电影蝴蝶_《蝴蝶》[法国电影] -影评

看完法国电影《蝴蝶》的晚上，许久不肯闭上眼睛。仿佛眼睑一合，那些影像便要谈去，世界将重又归于嘈切、繁嚣。不会再有天籁般的童声一记记问询，仿若幼婴的耳语。《蝴蝶》象一组清新的田园诗，以润物细无声的方式，一点点渗入眼耳。那片屏幕，穿过蝴蝶斑斓的羽翼，给我一座惊艳府邸，如此宁馨，静美。

蔚蓝晴空下，一望无际碧绿的草原，微风中摇曳的金色麦浪，草原上烂漫的野花和扑蝶的小女孩。大自然的静美与生命的动感，在这部影片里，融合得如此无缺。如此看来，圈子里的几个朋友都偏爱法国电影，并不是没有理由。

《蝴蝶》没有跌宕迂回的剧情，也没有刻意做秀的煽情，只是一场平淡的讲述。口齿伶俐、思维敏捷的丽莎在与朱利安同行途中，不停地提出各种各样的问题，并与固执严肃的朱利安斗嘴。一老一少在不断地争执与妥协中，渐渐亲近。这一趟旅程，变成了寻找爱与亲情的路途。法国优美的乡村风光和老少之间谐趣的对话，使得整部片子看来心旷神怡。

法国天才童星柯莱儿布翁尼许是本部影片的亮点。她将一个生活在单亲家庭的，聪明伶俐又孤独敏感的小姑娘丽莎演绎得如此传神。她的笑容与忧伤，是整部片子的光影，牵扯着所有观者的视线和神经。

所以本片在法国上映时，吸引了上百万观众前去观看，票房突破了2亿元。这其中，柯莱儿布翁尼许的出色演技居功至伟。她那双纯澈的蓝眼睛，羞怯迷人的笑容是这个残酷世界的抗体，任谁都无法拒绝这样一个精灵的慰藉

看法国电影，总能让人感受到身心的愉悦。原因在于法国电影总是能将很深刻的主题演绎得轻松诙谐。许多人生的哲理与隐喻，被有条不紊地编织进情节的前生后世，于细节处，一一表露。

这部79分钟的影片，其实涉猎了相当广泛的内容。亲情、友谊、爱情、战争、金钱、命运、人生等等。看起来似乎是极深奥的话题，本片却以简单的对话和简洁的镜头语言做了近乎完美的阐释。比如，当那只美丽的鹿倒在偷猎者的枪声里，朱利安没有去挡住孩子的眼睛，他让她知道了什么是“偷猎者”。当朱利安爷爷把捉到的蝴蝶放入盛有药物能致蝴蝶于死地的瓶中时，丽莎冷冷地吐出了“偷猎者”三个字。这是一种意味深长的讽刺。成人的世界，太多的理由和解释，但在孩子的眼中，并没有实质的不同。比如，丽莎与朱利安在山上看到一对情侣，男孩要求女孩为了证明爱情，勇敢地和他一起跳伞。朱利安告诉丽莎，这对情侣的爱情只靠着一根绳索维系着。通常人们要求对方做些什么来证明他们的爱情时，就表示不信任对方，没有信任，爱情就撑不住。

再比如，在一次富人的聚会上，丽莎问朱利安怎么样才算是富有。朱利安告诉她：最好是做自己想做的事。片中还有多处涉及到了敏感话题（在国内的审片制度中，经常会出现此类术语）。反战，应当是它隐藏的主题。我至爱朱利安用手影给丽莎讲故事一幕。个人感觉，它是整部影片中最匠心独具的表达。丽莎入睡前要听故事：朱利安于是藏身于床单后，就着昏黄的灯光，用手影的方式，惟妙惟肖地讲了动物界及整个人类世界生存的残酷。上帝的手，同时制造了美丑与善恶。似乎临到末日审判那一日，谁都是一具待罪之身。

朱利安与丽莎借宿农家的时候，听男主人诉说与民生的利益对冲，战争的残酷及对人性的摧残。男主人的老母亲仿如蜡像般凝固的身影也带给人一种强烈的视觉震憾。也是在此，朱利安终于说出，他如此痴迷于寻找“伊莎贝拉”，是为了要满足儿子临终遗愿。他的患重度抑郁症的儿子，临死前惟一的愿望，是想看一眼传说中最美丽的蝴蝶伊莎贝拉。

亲情的主题，在这里被浓墨重彩地渲染开来。虽然朱利安叙述得不动声色，而内里蕴含的深沉情感却教人动容。他其实深爱着儿子，却从不曾对他说出“我爱你”三个字，当儿子英年逝去，所有的遗恨都已来不及弥补。所以，对此深有感触的老人，在片子近尾声的时候，当警方出动人力，将不慎跌入山洞的丽莎救上来之后，才会对丽莎年轻的妈妈说：去，告诉孩子你爱她。

在野外的时候，“伊莎贝拉”因为丽莎的莽撞被惊飞，老人带着小小的遗憾返家。但导演却在尾声掀起了一个小高潮。老人和孩子费尽心机寻找的“伊莎贝拉”蝴蝶其实就在家中。她最初的形象，只是一只丑陋的蝶蛹。原来，他们一心想追寻的东西，其实就在自己身边，只是被忽略了而已。

片中会让人发出会心微笑的镜头：下了课的小女孩每天飞快地穿过街区，跑上楼梯，气喘吁吁敲开朱利安的家门，只为了能够亲眼看到一只蝴蛹蜕变成蝴蝶的过程。导演给了长达4分钟的镜头，用来表现伊莎贝拉破蛹而出的画面。伊莎贝拉在灯光下缓缓打开翅膀，那一刻，美丽震慑人眼，仿佛所有的疼痛都被忽略。似乎也在那一刻，听到丽莎内心的蜕壳声。片子里的最后，丽莎放飞了“伊莎贝拉”。末尾的点睛之笔，是小女孩神秘兮兮地贴着朱利安的耳朵说：我妈妈的名字，也叫伊莎贝拉。

朱利安抬起头对她微笑：那我们都找到了它。这是法国影片中又一触动人心的温情点，也是影片的主旨所在。身兼编剧与导演两职的菲利普.穆乐擅长处理家庭喜剧，在本片中，他举重若轻，将深厚涵义融化于轻松温情，使得整部片子充满幽默感，人情味十足。剧本里的对白及导演镜头语言的运用，讲究对内心忠实，对情感忠实，所以每一个观看的人，都能从中找到共鸣。而法国人一贯擅长表达的浪漫在这部电影中穿插始终，朱利安虽然表面严肃，其实内心也天真如孩童。他与丽莎之间孩子气地斗嘴，令整部影片谐趣横生。

比如电影原声音乐。在本片中，丽莎与朱利安的一问一答，将那些隽永清新的人生哲理做了浅显而通透的阐述。小女孩的声音活泼俏皮，老爷爷冷静严肃。融合在一起，听来耳目清新。

法语一向被公认同为世界上最优美的语言，而小女孩童声稚气的法语更是仿佛天籁。这首电影原声歌曲，被许多人视为灵魂的洗剂。执掌配乐的NicolasErrera，用醇美的钢琴和行云流水的弦乐来合成了这首曲子，为影片增色不少。

再比如色彩的运用。79分钟的影片，象一场声色光影的旅行。参与过艺术电影《情欲飞舞》和奥斯卡得奖影片《美丽心灵》的摄影师尼可拉斯海特，用明朗的镜头，将法国阿尔卑斯山的自然景致拍得如同一副写意山水画卷。

《蝴蝶》虽然它只是一部低成本的小制作电影，故事也非常简单，但它象一部多棱镜，人们站在不同的角度看它，就会引起不同层面的反思。

法国电影蝴蝶_《蝴蝶》[法国电影] -小说

作者简介

王蒙，1934 年出生于北京。祖籍河北省南皮县。解放后长期从事共青团工作。1953 年开始写长篇小说《青春万岁》，此书直到1979年才得以出版。1955 年发表第一篇短篇小说《小豆儿》。1956 年发表的短篇小说《组织部新来的青年人》，在读者中引起强烈反响。1957 年因此作被打成右派，前后搁笔二十多年。1963 年到新疆农村劳动六年，曾从事维吾尔文的翻译介绍工作，1978 年复出文坛，创作更加旺盛，发表了大量有影响的中短篇小说，还发表不少评论文章。其中《蝴蝶》、《相见时难》、《最宝贵的》、《悠悠寸草心》、《春之声》分别获全国中短篇优秀小说奖。《名医梁有志传奇》获《中篇小说选刊》1986-1987 年度优秀中篇小说奖。《说客盈门》、《风筝飘带》获《人民日报》和《北京文学》奖。己结集出版《冬雨》、《王蒙小说报告文学选》、《王蒙集》等书。不少作品还被翻译成英、美、法、德、日等国文字。现为中国作协副主席。

特色

《蝴蝶》是王蒙的一篇充满反思力量的佳作。小说的主人公张思远，是一个带着自审自责意识反思灵魂异化的独特的艺术形象，是一个真诚的少见的反思主体。张思远原是八路军的指导员，进城以后，由军管会副主任一直到市委书记，职位一天比一天高，生活一天比一天舒适，头脑中的阶级斗争的弦也一无比一天绷得紧，而与人民的距离却一天比一大远，这是一个由人民的公仆异化成了人民的老爷的过程。他是一贯的左派，一贯革别人的命。“他主持了一个又一个运动，眼见着一个个神气活现的领导干部一夜之间成了不齿于人类的狗屎堆。”可是，到了文革中，他却被别人革了命。批斗、挨打、低头认罪、最后是进监狱。这一切使他有恍若梦中之感，自己到底是低头认罪面目可惜的走资派，还是气宇轩昂、神采飞扬、大权在握的张思远，也使他百思不得其解，“也许是一场噩梦，一场差错，是一次恶狠狠的玩笑。”当他走出监狱的大门，是一只孤独寂寞的蝴蝶，他不再是什么了也什么也没有了。在那个遥远的小山村中，他是背着粪筐走在崎岖山路上的老张头，是爱吃老乡家那缸民国十八年老汤腌的老咸菜的老张头。在劳动中，他发现自己真实的存在，发现躯体中奔突的生命力，找到了自己的价值，他与乡亲们亲如一家，是名副其实的老张头。恢复工作以后，重进市委大院，不断升迁，一阔脸就变，他又拉长声音说话了，当时，他的脸红了。

他发现自己变了，于是，他要找回他失去的东西，找回他的魂。“他是‘老张头’，却突然变成张部长吗，他是张部长，却突然变成’老张头‘?”人生沧海桑田，官场升降沉浮，这一切使人想起那个古老的传说，“庄生梦蝶”。

庄生梦见自己变成了蝴蝶，醒后却弄不清自己为何物，不知是庄生变成蝴蝶，还是自己原本是蝴蝶而在梦中变成了庄生。张思远也面临着同样的困惑。然而，张思远不是庄生，他终于找回了自己的魂。在张书记，张老头，张副部长之间他发现一种联系，就是与人民群众息息相连，这是“一座充满光荣和陷阱的桥，”只有使这桥坚固而又畅通无阻，才能守住自己的心，守住这颗不再变异的灵魂。这个魂，就是与人民的血肉联系，是一个共产党的干部最宝贵的品质。这正是小说所要启发人们思考的严肃的历史性课题。

张思远生活中前后两个女性，也是把握张恩远灵魂异化的重要方面，他与第一个妻子海云由相识、相爱到离异的过程，也正是他从人民公仆转化为人民老爷的过程。他的第二个妻子美兰似一把老虎钳子，把他拖进安乐享受的漩涡，他心安理得地享用着豪华奢侈的生活，这使他与人民群众的距离越来越远了。海云的自杀，美兰的反目，也是他叩击自己那变异灵魂的两个重要因素。他反思了自己对海云的死应负的责任以及对美兰的错误选择，这些都使小说罩在一种强烈的反思意识的氛围中。使我们跟随着张思远的思路一同反思自我对历史生活应负什么样的责任，反思自身在生活当中的位置和价值，对灵魂进行自审，进行自我观照。张思远是当代文学画廊中不可多得的、具有丰富复杂内心生活的人物形象，他所走过的路带有某种普遍意义，具有一定的概括性。这篇小说亦是王蒙复出文坛后，尝试借鉴意识流手法的成功之作。张思远30 多年的升降沉浮，悲欢离合，心理变化，通过自由联想，内心分析，内心独白等形式表现出来。小说打破时空秩序，多时空交错。《蝴蝶》一共有13 个小标题，可以说就是13 段生活，它们以交错排列的面目出现在我们面前。小说一开始就是张思远坐在小车里，他刚刚告别了小山村，告别了秋文和冬冬，告别了乡亲们，一个人怅然而归。坐在巅簸的车里，意识迷离恍惚，过去的生活细雨烟云般地涌到张思远的意识屏幕上。特定的环境，朦胧的思绪，配合这种特殊的艺术手法，很是吻合。他的思绪流动着跳跃着，忽而过去，忽而现在，忽而城市忽而山村，忽而张副部长，忽而老张头。前后跳动，不循轨迹，不受时空限制，不受情节制约，呈现一种自由的心理结构。王蒙批判地吸收了意识流表现手法上的优点，虽然作品中大量的意识流动，内心独白，联想、跳跃，但并没有扑朔迷离，晦涩难懂的感觉。

这是由于王蒙在借鉴意识流手法的同时，继承和发扬了传统小说的特点，注重故事情节，小说中有完整的生活片段和性格鲜明的人物形象，而我们需要做的是只是将这一切理顺，然后，就会获得一种完整的故事以及全新的感受。总之，这部中篇小说呈现这样一种特点，即心理结构（描写）与情节结构（描写）相结合，并且心理结构（描写）大于情节结构（描写）。王蒙的探索创新是对新时期文坛的重要贡献，因此，被评论称为“东方意识流”。

爱华网本文地址 » http://www.aihuau.com/a/8103500103/118888.html