爱华网永明体与齐梁诗坛阅读答案
阅读下面的《永明体与齐梁诗坛》文字，完成1—3题。
南朝设有乐府机构，曾采集大量的民歌配乐演唱，以满足统治者纵情声色的需要;统治者及宫廷文人也有润色或拟作新声歌曲的习惯。这样一来，南朝民歌便从市井进入了宫廷，对梁陈宫体诗的形成，影响相当深刻。而那些发自男女恋情的歌唱，正适合于统治者的生活情调，自然更能得到他们的青睐。经过统治者及宫廷文人的注色修改、拟作和进一步的创作发展，宫体艳情诗到了南朝梁、陈之世便达到了高潮。梁开帝萧衍、梁简文帝萧纲、梁元帝萧绎，徐、庚父子及陈后主等人，都是突出的代表。
“宫体”之称，虽始于梁简文帝之时，然而鲍照、汤惠休、沈约、梁武帝萧衍以及刘孝绰、王僧孺等人的艳体诗已肇其端，只是到了梁、陈之世才发展到了一个极端。关于什么是“宫体诗"，曾有过不同的说法。就其内容而言，主要是以宫廷生活为描写对象，具体的题材不外乎咏物与描写女性。可以说，他们对女性的审美观照，同对器物的审美观照的心理是一样的。因而在情调上伤于轻艳，风格上比较柔靡缓弱。在描写女性的诗歌当中，绝大部分是将目光停留在女性的生活圈内，包括她们的容貌、体态、服饰及器物等方面。如：丽宇芳林对高阁，新妆艳质本倾城。映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭。(陈叔宝《玉树后庭花》)
这类诗歌共同的艺术特点，是注重词藻、对偶与声律。宫体诗中有少数作品表现宫中淫荡的生活，如萧纲的《咏内人昼眠》、《率而为咏》、《和湘东王名士悦倾城》等。萧纲曾说：“立身之道，与文章异;立身先须谨重，文章且须放荡。”(《诫当阳公大心书》)尽管人们对“放荡”一词的理解不同，但表现淫荡生活内容的作品在梁陈宫体诗中是存在的。咏物之作在宫体诗中所占的比重相当大，这些诗的共同特点是内容贫乏，单纯咏物而毫无寄托，只讲究词藻与对偶。如萧纲诗：
浮云舒五色，玛瑙映霜天。玉叶散秋影，金风飘紫烟。(《咏云》)
然而就艺术形式而言，宫体诗仍有其贡献。最突出的一点，就是宫体诗发展了吴歌西曲的艺术形式，并继续了永明体的艺术探索而更趋格律化。《梁书·庾肩吾传》云：“齐永明中，文士王融、谢
