爱华网过去的一周时间里，时装成为北京这座时尚之都的一个热议词汇，在北京饭店和“798”两地举行的中国国际时装周09/10秋冬系列活动，让无数专业设计师和院校师生忙不迭地往返奔波，在人们匆匆的脚步中，“品牌”二字在影响消费者的购买决定前，先决定了无数设计师的命运。 品牌主导各类创意大赛 在历届时装周上，由中国服装设计师协会、时装周组委会联合知名品牌及专业机构共同举办的各类创意大赛，就一直是时装产业和设计师行业的关注焦点，也是专业人才和时尚新人汇聚的中心。在本届国际时装周上，所有的创意设计大赛全部由品牌主导，而专业机构也完全依附于企业和品牌，成为知名品牌的设计智囊。 3月24日，“汉帛奖”第17届中国国际青年设计师时装作品大赛的决赛拉开了本届时装周的帷幕，这似乎昭示着品牌本位的全面到来。来自18个国家的31位设计师齐聚在“汉帛奖”的大旗下，这些设计师的作品在T台上争奇斗艳，竞争激烈，但无论谁最后胜出，最大的赢家还是汉帛集团。 同样道理，来自全国的24位专业设计师参加了由中国服装设计师协会和珠海威丝曼服饰有限公司主办的“威丝曼”2009中国针织时装设计大赛的决赛;由欧迪芬集团组织发起的“中华内衣元素创新设计大赛”，在发布本年度主题的同时赚足了关注的眼球;中国时装设计师创意大奖的评选和发布，也被冠以“旭化成”的品牌名称，中国的职业设计师拥有了更多展示平台，借助中国国际时装周的影响力，来自日本的旭化成公司也由时装界幕后的面料供应商跳到台前，吸引了更多业界和消费者的注意。
同时，本届时装周上的20多场细分市场的流行趋势发布，也清一色地来自于该市场的领导品牌。作为秋冬市场的主题之一，波司登当仁不让地发布了防寒服的流行趋势，还有浩沙的泳装、爱登堡的商务男装、卡宾的休闲男装、乔丹的运动装备等。普通消费者通过各种媒体观摩到的时装周，其实并不是来自行业的流行趋势发布，而是各个品牌的“一家之言”。 品牌为设计师提供上升空间 在时装周上，一位知名设计师对记者说，上述的做法可以说是一种与国际接轨的进步。因为只有品牌主导的流行趋势发布，才将各种创意设计落到实处，才能真正带动下游相关产业发展。同时，越来越多的品牌设计大赛，其实为更多的青年设计师提供了展示平台和上升空间。 本届时装周上，《服装设计师》杂志发布了一年一度的“中国十佳设计师专业排名”(FD指数)。今年入选榜单的设计师达到114位，比上一年度增加了10位。据了解，对于设计师而言，入选该榜单的重要评价标准之一，就是参加中国国际时装周专场发布的次数。从FD指数推出至今，一直高居榜首的著名设计师张肇达，还从未缺席过中国国际时装周的专场发布，被业界和媒体称为“全勤奖”。借着一场接一场的时装发布秀，很多设计师一路高歌猛进，成为全国乃至国际知名的设计精英。 一位参与时装周的设计师告诉记者，从一个普通设计院校的毕业生，到成为中国顶尖的设计师，没有品牌的支撑是很难做到的。比如这几年随着品牌的大量涌入，专场发布的费用也水涨船高。通过时装周组委会组织的专场发布，每场的费用在10万元以上，在北京饭店搞价格会更高一些。靠发布秀打造知名度的设计师，很大程度上都是企业行为。同时，很多企业和品牌举办了各类设计大赛，其中的很多赛事面向青年设计师和院校学生，如果能在这类大赛中脱颖而出，自然有很多品牌看上你。 品牌企业更加重视前沿设计 这样的分析在企业方面得到印证。在浩沙国际(香港)有限公司举办的中国泳装设计大赛上，浩沙总裁施洪流对记者说，对于前沿设计，很多企业以前可能不太看重，觉得生产和销售是第一位的，设计款式可以把很多国外的设计原样拿来，或者稍加改动就用，这样做成本很低，并且能够紧跟国际潮流。但作为越来越国际化的知名企业，要做的可能就不仅仅是跟随潮流，而是全面引领潮流，这其中前沿设计方面的作用就凸显出来了。 施洪流说，研发总是超前的，一场设计大赛，持续半年时间，可能才能有十几个好的设计出来，并且三五年后才会应用到生产和销售中。但这些都是必要的，如果现在不这样做，几年以后就会被国际上的很多品牌落下很远。认识到设计重要性的，不止施洪流一个人。一场泳装设计大赛，浩沙来了，英威达来了，莱卡也来了。从成衣生产和销售商到面料供应商，再到纤维提供商，整个产业链都来赞助这一项活动。这让人们看到企业决策者对设计的态度。 以生产内衣闻名的欧迪芬集团发起了以其品牌命名的中华内衣元素创新设计大赛，从2005年至今已经举办数届。欧迪芬国际集团董事长王文宗对记者说，依托这项赛事，他们创办了企业的内衣设计人才基地，并且与中国服装设计师协会续签了10年合约，让内衣流行趋势的发布和设计大赛成为时装周上的固定曲目。在这一过程中，品牌、设计师、平台提供者直到最终的消费者，都是共赢的。现在人们对内衣有了更高的需求，不仅仅是舒适，还要美观、时尚，正是层出不穷的优秀设计，让企业的产品不断实现消费者对美的追求。 设计师渴望更多自由发挥 参与时装周的很多专家认为，品牌主导设计，进而主导设计师已经成为整个产业通行的游戏规则。这在国外也早已被印证，是高效率的、共赢的运作模式。但也有很多青年设计师和院校学生觉得，设计过于受品牌主导，容易让设计师陷入各种命题的条条框框，限制设计灵感的发挥。 一位并不知名的设计师就直言，很多个性十足、设计张扬的设计师，其设计风格并不是一成不变的，在成名前也需要迎合各种不同的口味，提供不同的设计风格。换句话说，在当下的品牌为王时代，如果设计师的设计风格无法赢得品牌的青睐，就无法成名。 面对这种观点，有专家在新闻中心闲聊时对记者说，这样的想法有些“学院派”。现在看来，离市场最近、离消费者最近的就是企业和品牌，他们的一切决定和好恶都来自于竞争残酷的一线市场。这些声音正是设计师们最应该倾听和汲取的。毕竟设计的最终目的是要迎合市场，制造消费。如果脱离了市场，成为曲高和寡的绝唱，恐怕也只能落得个自娱自乐的评价。 在时装周活动最密集的一天，青岛国际时装周的组委会也来凑凑热闹，进行了针对所有媒体的新闻发布，组委会的一位副秘书长介绍，青岛的时装周就是要奠定“未来时装设计大师摇篮”、“新锐时尚品牌诞生地”的特色化、差异化地位，以国内外知名服装院校优秀学生、青年设计师和年轻时尚品牌为展示主体，以培育未来时装设计大师和新锐时尚品牌为核心功能，充分体现时装周在时尚作品发布方面的权威性和影响力，进一步增强时装周的生命力和创造力。中国服装设计师协会主席王庆也鲜明地指出，两个时装周一直是合作互补的关系，北京的时装周主要面向职业设计师，而青岛为青年设计师提供了更多发展平台。 记者走出时装周会场的时候，旁边一场时装发布秀正待开始，很多年轻的设计师和学生因为没有门票而无法入场，隔着玻璃想象着里面的神秘，或许现在那里还不是属于他们的舞台，或许他们会去青岛寻觅机会，但谁能将他们带到T台中央呢?欧迪芬、浩沙，或是他们自己?
