爱华网“没有什么能够阻挡，你对自由的向往……”
许巍的歌声依然动听，这也是他2009年4月北京、5月上海个人演唱会的主题—“越Visa越动听”。不要觉得庸俗，赞助许巍演唱会是Visa公司今年全球广告宣传计划的主要组成部分。你刷Visa信用卡购票可以享受优惠，从而近距离缅怀青春。
“是这般柔情的你，给我一个梦想……”
罗大佑的歌词依然深情款款，用于2010年上海双年展合适极了。尚未进入内地市场的瑞士私人银行嘉盛莱宝（Bank Sarasin&Co.Ltd）心中窃喜。它赞助2008年至2016年的第7-11届上海双年展，是中国当代艺术所接受到的数额最大的一笔捐助，却神秘兮兮，没有任何商业要求，其主管只说了一个字：“只是钱。”
“乱石依流水，幽兰香作威。遥看群动息，伫立待奔雷。”
徐悲鸿的画作依然力透纸背，一洗万古凡马空。2009年3月，“中国现代美术奠基人系列大型艺术展”在炎黄艺术馆免费向公众开放，徐悲鸿的殿堂级作品《自画像》、《愚公移山》、《九方皋》、《群奔》等80余幅作品集中展出（建国后第二次）。该展览被认为是“民生银行捐助艺术公益事业一次重量级的回音”。除了接管、运营炎黄艺术馆外，民生银行还在筹建民生现代美术馆，力争办成中国首家以银行为背景的世界一流的美术馆。
在国外，以银行为代表的金融机构对艺术的赞助、收藏、经营传统由来已久。比如瑞银集团（UBS），就拥有自己的艺术画廊、艺术收藏项目，并赞助艺术博览会，他们每年赞助中国的新春音乐会及北京国际音乐节。
“民生银行运营艺术馆，表现出和国际先进金融机构捐助理念的高度一致。”民生银行行长洪崎说，“金融机构和艺术机构的合作，目前在国内还处于起步阶段，受到各界的关注，甚至会存在不理解和质疑。其实民生银行在做一项高难度、高尚、高雅的公益事业，正在为品牌注入更多的人文精神和文化内涵，这种价值是不能用金钱来衡量的。”
与常见的企业赞助艺术不同，金融机构由于其自身的特性——它们缩短了追逐金钱的整个过程：直接制造金钱——会天然地与艺术发生关系，这不仅是为客户提供增值服务的需要（还有什么比艺术更能打动人的呢？），也是其提升品牌形象的重要手段——莎士比亚说，一点点金钱就可以“使黑的变成白的，丑的变成美的；错的变成对的，卑贱变成尊贵；老人变成少年，懦夫变成勇士……”
在这两年牛市转熊市、艺术市场也大热骤冷的背景下，有句话说得很形象：“商人都在谈艺术，艺术家都在谈钱”。如今哪个画展、话剧、音乐会、艺术活动的背后见不到企业的影子？商业的无孔不入一方面浇灌了文艺园地的百花齐放，另一方面却尚未带来财富观念的百家争鸣。中国仍处于金钱和艺术之间简单诉求的初级阶段。
值得庆幸的是，与很多企业赞助“同一首歌”（中国最通俗的文艺复兴活动）不同，金融机构至少都在“附庸风雅”，用艺术给自己和客户贴金。
谁是中国的“美第奇”
拜民生银行艺术捐助所赐，在北四环奥体中心，北京当代芭蕾舞团终于有了自己的“家”。
团长王媛媛对《中国企业家》说，“团员感情都特好，大家都是为了一个有意思的事聚到一起的”，但这家自主经营的艺术团体成立后三个月一直“在一个别人的地方”编舞、排练、修改，没有办公场地，没有排练厅，毕竟不是一件很有意思的事情。
当代芭蕾舞团2008年4月成立，7月演员到位，9月开始排演，12月第一个演出。2009年2月演出《惊梦》，4月为捐赠白血病女孩义演，5月新剧《霾》在天桥剧场上演。
“这个新作品改变了舞台的质地，极软的海绵，对演员的身体要求特别高。‘霾’表达的是一种精神状态和社会状态——指我们生存的环境、混沌的世界、大气污染、经济危机等各种现象，以及人要面对那种不安稳的状态和挑战。”
王媛媛纤细清秀，说起这部新作品来，兴奋的样子远远超过聊她以前那些成名作《大红灯笼高高挂》、《夜宴》、《惊梦》。
但看得出，娄晓曦的兴致似乎没那么高。娄晓曦是北京当代芭蕾舞团基金会会长，主要负责舞团的商业运作。“今年经济不景气，艺术捐助的情况不像我们当初设想得那么好。现在我们得到的捐助款项都比较小。”娄晓曦对《中国企业家》说。
据透露，当代芭蕾舞团有来自民生银行、爱慕内衣等一些企业的几百万捐助资金，其中最大一笔是来自民生银行——后来记者从民生银行了解到，其一年资助是200万人民币。“现在这些钱维持我们一年运转没问题，可是不知道这些赞助是否能够持续。”娄晓曦像个大管家似的有些担心地说，“目前个人捐助还没有。”
事实上，很多纯粹的艺术形式很难自己生存，除了国家行政拨款外，国外很多美术馆、话剧团、芭蕾舞团都是采取基金会的运作模式，往往都有大的银行或企业长期资助。甚至有一种说法，世界上每一家著名美术馆背后，都站着一家著名银行。
这在西方有着十分悠远的传统。在中世纪，艺术家为教会创作，到了文艺复兴时期，有钱有势的人开始定制艺术作品，以炫耀并加强他们的贵族品位、政治和社会地位。15世纪30年代，佛罗伦萨产生了人文主义者布鲁尼、雕刻家多纳太罗和建筑师布鲁内·莱斯基，而这一切与美第奇家族控制佛罗伦萨城十分巧合。美第奇家族依靠银行业发迹，是欧洲拥有强大势力的名门望族，对文艺复兴起了很大的推动作用。
中国已经有一些企业家热衷于资助文化艺术活动，比如潘石屹夫妇就把作家、音乐家、建筑师奉为座上客，经常在一起举行Party。张宝全投资今日美术馆，做社会化非营利艺术机构。陈东升在泰康人寿大厦11层开设“顶层空间”，感慨道，“我不是贵族出身，但却可以整日和高贵的艺术藏品打交道，这不是造化又是什么？”
造化往往弄人。中国虽然有很多百万富翁，但并没有产生所谓的贵族或上流社会，捐助艺术还构不成身份及品位的象征。即使是那些以艺术的名义来做软广告的企业，所有制性质决定了这些钱并不真正是他们自己的，尚未财务自由，谈何风花雪月？
通过捐助芭蕾舞这种“脚尖上的艺术”，富人能否改变“进天堂比骆驼进针眼还难”的境地？娄晓曦说，当代芭蕾舞团是北京市目前仅有的两个半NGO艺术团体之一，另一个是北京现代舞团，半个是杨洪基儿童合唱团。它们都没有长期稳定的艺术资助。“中国目前的赞助和捐助体系很不成系统，艺术要得到赞助很不容易。”
经济危机影响艺术捐助
不可避免地，当前的金融危机和经济衰退使一些国家的知名博物馆和美术馆陷入艺术赞助显著减少的困境。
据BBC报道，伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆原本希望筹资1.2亿英镑，推动第二阶段展览计划，泰特现代美术馆也欲寻求1.5亿英镑进行扩建，但目前这些筹资活动都遇到困难。伦敦国家美术馆、苏格兰国家美术馆计划在2012年前筹集1亿英镑，买下意大利文艺复兴时期画家提香的两幅名画，经多番努力，现在只买下其中的一幅。
英国一个协助工商界赞助艺术事业的机构“艺术与商业”CEO克林·特维蒂说，在眼下的经济大环境中，艺术赞助必然受到影响，估计可能要到2013年才会有复苏迹象。
由于身陷巨大的亏损之中，瑞银集团（UBS）宣布在2009年11月香港高尔夫公开赛结束后，正式中止与之五年的赞助合约（奖金总额250万美元）。UBS表示，“对亚太地区的高尔夫赞助计划全面回顾和全球赞助计划重新分配”后做出了这个决定，其他的赞助关系也要审视一遍——“瑞银在香港保持了一个广泛的赞助平台，将会继续其在古典音乐和当代艺术方面的赞助合作。”
从1994年开始，瑞银就是巴塞尔艺术博览会（Art Basel）的主要赞助商。2008年9月至11月，“移动的地平线——瑞银集团艺术珍藏：1960年代至今”在中国美术馆展出，展示了瑞银40年的艺术收藏历程，这也是中国首次承办企业作品的收藏展。
今年4月，瑞银已经解散了其相关艺术投资团队。
要知道，艺术并不是银行的“花瓶”或装饰，相反，它们成为银行的另一个“摇钱树”。资深艺术投资顾问伍劲说，“银行的重要客户与大的藏家之间有高度的重叠性。”在国外，银行很早就介入到艺术品投资领域，这主要有两种，一是购买具有增长潜力的艺术品，作为银行自己的投资或收藏；二是将艺术品交易纳入到其私人银行业务和财富管理计划之中，作为代客理财业务。
比如JP摩根就是最早从事当代艺术收藏的美国银行，它们的收藏计划始自1959年，创始人老摩根受其母亲影响，本身就是一名大收藏家，他的母亲是纽约当代美术馆（MoMA）的创建人。JP摩根目前收藏艺术品达到了3万件，分别放置在纽约、伦敦和香港。
瑞银集团从上世纪三四十年代就开始在世界各地搜罗艺术品，藏品规模约5万件，媲美任何一家美术馆。尤其是2000年它们收购美国投资公司Painewebber，获得了丰富的艺术藏品，其中包括贾斯培尔·琼斯、爱德华·鲁沙等战后艺术家的作品。瑞银的艺术投资服务也是所有金融机构中最完整、严谨的，项目包括信息研究、作品鉴定估价、保全及运输建议、代买代卖、收藏策略、遗产规划、维修监督等。
德意志银行与其不分伯仲，目前5万件藏品也是以当代艺术为主，中国艺术家蔡国强的名作《草船借箭》、《撞墙》都是应邀而作。在澳大利亚，1980年设立了“澳大利亚艺术银行”，银行40%的客户来自政府部门，其余则来自私人机构，从可口可乐公司到悉尼歌剧院，都可以看到艺术银行的踪影。
在前两年的艺术热氛围中，艺术与金融的联姻纷纷出笼。一些商业银行、投资银行、信托公司推出艺术理财服务、收藏与鉴赏活动，北京和上海也热炒过一阵“艺术银行”，但成效都不大，现在受经济危机影响更是偃旗息鼓了。
但乱世人们更有精神需求，2009年上半年以来，不断有大型演出掀起热点。东风日产赞助莎拉·布莱曼中国巡回演唱会，百威啤酒赞助陈奕迅4月上海演唱会，卡巴斯基赞助成龙鸟巢演唱会……罗大佑纵贯线的演出合同是去年签的，当时人们预计今年4月将是金融危机最严重的时候，但事实是，其总票房达到1300万元。有一种说法：由于北京奥运会限制了一些演出，被压抑的需求现在释放出来了。另外值得安慰的是，国外经济出问题之后，文化艺术消费反而增加了。
艺术公益社会化
今年4月，记者在国家大剧院看了一场别致的歌剧展览，这是德国贝塔斯曼集团及其旗下里科迪出版社与意大利普契尼节日基金会主办的《今夜无人入睡歌剧艺术主题展》。据称，贝塔斯曼基金会建立30年来，共支出款项7.28亿欧元用于非营利性事业。
与西方相比，中国艺术赞助的体制还远远没有形成，但这不妨碍金融机构热情拥抱艺术。民生银行董事长董文标说，“以艺术元素作为民生银行品牌战略的重要组成部分，是民生银行的战略选择与长远的梦想。”
有专家认为，民生银行有着明显的“JP摩根印记”——通过赞助美术馆，获得艺术资产及对当代艺术市场的影响力，进一步提升自己的品牌形象，使客户对其更加信赖。
选择文化艺术领域作为公益事业的突破口，对民生银行来说并不是偶然。民生银行行长洪崎说，他们到国外银行去交流参观，其中一项惯例就是去看他们资助的艺术馆、艺术收藏。国外的大企业、大银行在艺术领域有很多见树和投入，这本身也是企业的一种品牌战略、价值观、经营哲学的体现。
2007年12月，民生银行与炎黄艺术馆签订了长期捐赠和全面委托管理协议，期限为10年，平均每年捐助费用为800万元，由黄胄先生发起成立、国内第一家也是最大的一家公益性质的炎黄艺术馆由此成为国内首家以金融机构为背景的公益美术馆。
不过，洪崎否认了民生银行试图借助艺术馆从事企业收藏的说法，“如果将视野放得更开阔，不局限于营利的目的，就能很好理解这件事情，捐助炎黄艺术馆是企业发展到一定阶段的必然选择。炎黄艺术馆在学术上保持独立性，有一批有社会影响力的理事，有一套科学的决策机制，有一支专业的管理团队，民生银行不做过多干预。”
民生银行也并不是“附庸风雅”，洪崎说，“假如一个人突然间热衷于文化艺术，你可以说他是附庸风雅，但他坚持几十年如一日地热爱文化艺术，你就不能再说他是附庸风雅了吧！判断民生银行是否在附庸风雅，现在下结论为时过早。”
“如果说有所回报的话，就是艺术公益长期做下去会提升民生银行的品牌形象。”
2009年，民生银行的“公益捐赠基金”将从艺术文化、社会热点、环境保护三大方面，打造公益品牌。这家被誉为“中国金融业的试验田”的银行，在公益捐助领域能否起到示范作用？民生现代美术馆能成为中国的MoMA或泰特吗？
洪崎承认，企业捐助运营艺术馆在中国才刚起步，相对于欧美数百年运营艺术馆的传统，我们从场馆建设、制度建设，到人才培养、观念创新，都有很长的路要走。
泰康人寿做艺术捐助算是国内比较早的金融机构，“很多人都谈艺术社会化，但非常空泛，没有实际接触。顶层空间并不是一个画廊，而是泰康的最小部门，职能是社会文化形象的推广，这是当代艺术真正社会化的过程。”顶层空间艺术总监唐昕说。
一个企业拥有自己的博物馆，这是一种终极追求吗？洛克菲勒、可口可乐、三菱等都有自己的美术馆。在欧莱雅巴黎总部，艺术品随处可见。微软每年艺术藏品有五千多件。艺术赞助正在取代政府拨款，成为重要的经济来源。西方企业对艺术的态度也很理性，赞助商可以获得一些回馈，但底线是不能影响艺术。
对于商业运作这把双刃剑，艺术家其实有着清醒的认识。当代芭蕾舞团的王媛媛和北京现代舞团的高艳金子是同班同学，尽管她俩舞蹈风格不同，但有一点是共同的：哪一天，中国企业能开明而纯粹地去赞助艺术，“艺术肯定会更好，也会离大众更近。”
