爱华网不管是古典艺术，现代艺术，还是当代艺术，它们都有相应的语汇和语言。认识现实世界，社会人文理念，然后探寻一种适合时尚戏剧，完善自身的修辞风格，再到建构戏剧直觉的系统，形成相对完善的创作系，不仅涉及到语言发展质朴、思想，还关系到创作人关于戏剧作品在观念史上的变化。从某个角度谈论，任何一种主导性的艺术语言都会经历曲线性的发展，有着自身本质的历史，能以一个侧面反映不同历史时期的创作机制，审美习惯，对戏剧创作者理念怎么引导观者，戏剧与现实社会是服务观赏性，还是彰显一种批判现实主义。 那么，当然戏剧艺术是否有自己的语汇和语言，如何开启了自然主义的现实主义对抗僵化的现实主义的历史。所谓自然现实主义，是戏剧工作者用日常的眼光来对照现实，用朴实的写实性语言描绘现实，呼唤更自由的戏剧观念。“当代”是一个共时性的词语，“当代”在不同的国家有着不同的内容：社会制度、证权法规、主流文化、价值观念上都有差异。每一个“当代戏剧”都有它的“当代思维”，以人为本、科学发展、传承创新。这也是我们队戏剧认知礼节“时代精神”，做为“陕西人艺”一员对充满改革开放发展创新“当代戏剧”体验中，剧院创作剧目“欲”、“画皮”、“半夜”、“偷”、“乱”话剧，基本是以“现实戏剧”、“时尚戏剧”的理念、审美、方法和技巧创作出来的，焕发着“现代戏剧”与“时尚戏剧”的精神。中外戏剧在舞台焕发着不同色彩，给观赏着带来幸福的快笑。每一部作品，让不同的观众来领悟作品中的不同感受，各自有着不同的人生追求，表示着当代戏剧戏剧彼此不同的社会层面、利益的价值观，体蕴着编剧多视角的审美理想，社会情态的横、断面、增强戏剧的观赏性、满足不同阶段观众的审美需求。“陕西人艺”每部戏表现了金子一般的品质，都是一部部真情的戏剧，尽管它不是很明确地告诉你该怎样，但它会激起你自己想一想的冲动与快乐，带你去思索一下，就是在看戏的过程中会波动你心里的那根弦。所以每部剧目的选择都要有一个特点，就是雅俗共赏，就是不同的观众会有不同的感受和领悟，让观众魂牵梦绕的每一步戏的剧中的人，做到最有价值并使每部剧目成为艺术品。戏剧——根本目的，不是对某项政策的批判，而是对人性的部分分析和自我救赎，演人的灵魂、演人的忏悔，那才是我们这些戏剧工作者所要和可以做的。 通过参加小剧场的工作，让自己理解什么叫“时尚戏剧”的理念，它更多的追求时尚生活，现实生活的人们对社会横层的变现，去表现人们的真情实感的呈现，没有深层的读解昨日的文化根源，这也给与我们新时代对话剧艺术工作者的深思。但我们这些在话剧舞台上努力工作的人也有许多的苦哀，可是不能过多的去表现苦、辣，因为这不是我们所以事的内心读白，我们更应该给人当今的人们心灵慰藉，通过一部部作品给观众们一点点心灵的启发，感情上、思想上家庭上的扶平，我们这些从事“时尚话剧”事业而努力、勤奋工作的人，也就是感到心灵的满足。 对于当今的“时尚戏剧”的文本、剧院领导也是反复的选择与斟酌，更多的选择适合西安观众的文化意识。因为要按照不同的观众对话剧理念的认知，也要适合当今年青人群的话剧理念得认知，所以，每一部的文本选择与演出，都在考验着“陕西人艺”的人们思维过程，也让“陕西人艺”改制以后该如何发展自己的戏剧风格。真是每走一步如同摸着石头过河。“戏剧之路”再难，但“陕西人艺”的演职人员更多的人，热爱这百年的戏剧，因为它能带给人们更多人生的信仰，它也能更多的适合人们现实的价值观的理解，让人们知道善与丑而呈现现在舞台的感触。 戏剧到底给了我们什么？它是让人们该如何理解它的价值，人们每日的忙碌难道只是吃、喝、玩、睡觉这些吗？人们是需要幻想明天、追求未来、有时候我们总是再问自己，你是谁？我是谁？我们为什么来到这个空名的地球，各种不同的询问，让人们困绕着。戏剧作品也再不断地询问一些问题，也再探索人类不解地疑问，通过“陕西人艺”演职人员勤奋创作的作品呈现舞伴，也再与观众共同解答一些题，我们不是先知，在排练之中，作者、导演、演员对剧本反复的分析、人物、事件矛盾冲突，为了更好的呈现与舞台之上，演员要经过一遍遍重复的排练来揣摸，作者给予的故事，人物、规定情景与矛盾冲突。这一阶段是演员创作最痛苦、最苦闷、如何抓住剧中人物，心理脉搏。也可以说演员在一步步地靠近人物的内心世界，内心情感与行为之中。 “时尚戏剧”注重故事发展直线，让戏剧快速的进入规定情景之中。通过我参加剧院两部戏“我会在半夜之前回来”、“风流参议员”的创作排练，有更多的体验英国戏剧与美国戏剧的文化里，理解不同民族文化，也更深刻的体会所谓的“民主与自由”内涵的虚伪，个人的利益，权力、钱高于一切。这种生活的环境对于我的创作是没有生活体验，应该如何的变现，“难”！社会圈圈子从来没有参与真不知道如何把握上层社会之人、中层之人，这真是困绕着我，这不为的艺人？学习，通过观看外国影视、原版的影视、不断地模仿他们的言语与形为，不断地强化自己的生活方式，在排练之中与导演共同去磨合，让人物一点点活起来，完成剧本给予的人物核心思想基点。对于创作该剧的成功与不足就让聪明的观众评比。 文化体制改革，给戏剧带来焕发的向上的不同风格创作吗“陕西人艺”将跨进历史的新层面，无论以文本到演出，整体而言追求精品意识，老同志的退休，给剧院带来真空，但是戏剧“小剧场”，让剧院更深化中青年演员共同担当演出，是每部戏整体而言当列上品，为以后的大剧目做好很好的铺垫之作，是当今戏剧最恰当不过了，其实舞台现实主义的呈现是最见编剧、导演、演员，包括服、化、道、美功力的一种艺术形式，这也是“陕西人艺”艺术传统的体现。 虽然每部戏都是在相当匆促中赶制到完成的，戏难免留下些粗糙和不同，但也看到“人艺”一步一步地往前走，最后达到既有当地的地域特色的时尚戏剧，又能够有地域当今鲜明的人物形象。马克思有句话：“任何事情是在波浪或地前进”，波浪或地前进也是在前进，有时跌入低谷，有时往上走，人不可能直线上升，社会的发展，历史的进程也不是直线上升，肯定都是波浪式的。那么，对于每部戏的选择都具有强烈对当今社会、人与人相为反思。改革开放以后，人人都过上富裕的小康生活，作为创作者要看到它的问题，但不应是否定的。贫富之距差、权势、金钱、诚信给剧目的创作者如何揭示问题，是改革带来的错误还是做对了？深思吧！刚刚建国，让一部分人富起来，没那个必要，资本家、地主都有，哪还有什么必要革命呀！因此那个特定的历史时期，必然要那样，当时我们国家对物质文化生活的认识也没有到今天的程序，马克思的著作里，也论述过这个东西。但是资本主义国家为什么没像原来预言的那样迟早要完呢？因为资本家也在改善，也在前进，我们创作者该如何给观众解读当今的思维，不是思想家、哲学家、心理学家，只有通过不同作品呈现于舞台，让观众自己去感悟剧中人物。
当代、时尚戏剧，多部戏无题有命题作文成分，如今“陕西人艺”青年演员占大多数，每部戏尽量为他（她）们量身定做，这的确给观众带来一定的不精之感，好在他们的饰演人物基本逻辑还在生活真实的轨道之上。但在随后一部部的作品呈现，对他们有进一步挖掘的必要，会与观众的情绪发生强烈共鸣，更加深入西安观众的人心。在欣赏“陕西人艺”小舞台话剧艺术的同时，更加理解到“陕西人艺”传统中所显示的对于社会的担当与责任，不仅仅看到它的过去，要向往陕西人艺未来的辉煌，我们还将在新时代建立起信念，更大的成功与辉煌。
