爱华网——“情色”挑战“剪刀”□ 牟乃红事实证明，电影《色8226;戒》在内地的火爆，还是上个世纪观众对“少儿不宜”好奇心理的延续，电影的剪与不剪反倒成了次要的原因。当年一部科教片被冠以这四个字都会让电影票成为抢手货，何况《色8226;戒》除了关键镜头被剪之外，还有残存的画面可供验证这部堂而皇之冠以“真材实料情欲戏”的电影究竟有多大动静。《色8226;戒》的成功也让其他影片恍然大悟，虽然拍了也白拍，但白拍也要拍，虽然最终会被剪掉，但是电影院里放映不了没有关系，可以去参加国外的电影节啊，可以在网络上传播被删减的镜头啊，这些可都是“小投入大产出”的宣传。在谈到情色镜头时，导演们毫无例外都会用“艺术效果需要”、“情节需要”来解释，这些解释虽然不一定能得到电影管理局的理解，但总是能得到极大数量群观众的一致理解和支持。其实在今天的社会大环境下，“艺术需要”通常就会变成“商业需要”，甚至很多本来就只是商业需要而已——那么或许可以说，拍激情戏的目的不是为艺术献身而是为金钱献身了。为商业献身虽说已经无可厚非，但也得有相对精细的标准来管理和规范它，就像国家管理其它商品一样——面对电影这种更为特殊的文化商品，现有的“电影剪刀”还够用吗？aihuau.com现状：《色8226;戒》名利双收在内地剪了7分钟，反而更吊胃口最卖座张爱玲的短篇小说《色8226;戒》，1万3千多字，据说经历了张爱玲25个寒暑的打磨——这是1940年代的故事，女大学生王佳芝色诱特务头子易先生，协助革命同伴为民族除害。原本一个模式化的女英雄和汉奸的对手戏，却难逃张爱玲笔下偏爱的意旨“人性幽微”，于是就让故事有了耐人寻味的结局。而通过2007年美籍华人导演李安的镜头，《色8226;戒》终于站到了11月文化市场的风口浪尖之上。——李安凭借《色8226;戒》获得第64届威尼斯电影节最佳影片“金狮奖”，捧回了沉甸甸的小金狮；而电影巨星梁朝伟和青涩新人汤唯的银幕联袂，分别拿出来哪一个，也都是吸引观众的卖点；但《色8226;戒》之热，却和被删的7分钟激情戏有着莫大的联系，实际成了在内地电影市场上比电影本身更大的噱头，吊足了内地观众的胃口——就因为这剪掉的7分钟，珠三角不少白领奔赴香港看“足本”的《色8226;戒》。9月底开始，深圳等地的论坛上就常常出现类似的召集帖：“有深圳的朋友吗？明天我们到香港去看李安的《色8226;戒》吧！这部电影在国内给他们给剪去了很精彩的7分钟，到哪看都是看，不如大家一起到香港看吧？有感兴趣的，在此约约如何？”“影迷黄金周来港，抢睇（看）足本《色8226;戒》”、“黄金周现‘色戒考察团’，深圳戏迷组团来看床戏”、“7分钟被删镜头吸引大陆客来港”……灵敏的香港报刊娱乐版也写出了这样的标题。 的确，情色，不免成为了近年来中国电影市场求变的一针催化剂，而《色8226;戒》里，情色内容达到了一个在内地电影环境下空前的“剂量”，商业反应也是空前的强烈。最新统计已经表明，《色8226;戒》全球票房逾1.3亿，已经成为本年度最卖座华语片；这其中，内地电影市场的观众作出了极大的贡献。回溯一：港版情色电影 商业上赚个盆满钵满，艺术水准上却泥沙俱下 借着《色8226;戒》大张旗鼓的情色内容，我们是到了必须真实面对电影“情色”的汹涌势头，以及考虑我们该怎样接受或应对的时候了。首先，情色电影并不等同于纯粹的色情电影，它的正确定义应该是“通过严肃的艺术手法来表现必不可少的情爱或情欲内容的电影制作，目的是为了通过情色内容反映人生和人性的重要内容，而非一味挑动观众生理欲望”。但是，由于情色电影的模糊性和可塑性较大，从一诞生起，它的脚步就蹒跚游移在“艺术情色”和“商业色情”之间，争议不休。让我们先从现代华语情色电影的历程来看一看：现代华语情色电影，其发源地在曾经是英国殖民地的香港，其“开山鼻祖”很让人意外——他正是在上世纪80年代，通过《火烧圆明园》这部“港式爱国影片”而家喻户晓的香港著名导演李翰祥。上世纪70年代初，香港的邵氏电影公司雄霸东南亚影市，当时武侠片和喜剧片最为好卖，但类似的故事重复多了也会让人生厌，恰好此时邵氏的旧臣李翰祥在台湾开公司失败而返港，邵氏的老板邵逸夫抓住这个机会，力邀李翰祥重归邵氏。李翰祥一是感激邵逸夫能够不计前嫌，二是自己的确急需养家糊口的活命钱，便“二进宫”回到了邵氏。李翰祥当时迫切需要拍出热门的卖座影片来挽回声誉，于是独辟蹊径地开创了“情色风月片”这一全新的类型影片，以情色表演作为影片的最大卖点，结果影院场场爆满，情色片的市场潜力一下摆在了香港各电影大亨面前，各家纷纷跟进。1988年，香港正式实行了《电影检查条例草案》，把所有电影分为Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ级，影片中如果含有大量暴力和性爱场面，就会被划为三级影片。很多电影公司抓住这个时机，名正言顺地拍摄情色三级影片，以此招徕观众，就在实行分级制度的当年，香港本地电影年度票房突破13亿港币，这其中三级影片就有不小的功劳。由此而附带产生的，就是大量三级艳星的横空出世。在90年代初，凭借三级片成名的叶玉卿、叶子楣、舒淇、翁虹等女明星红遍港澳台；20世纪90年代前半叶，香港情色三级片达到最辉煌阶段。这段时期三级片最为成功的导演正是内地观众熟悉的导演王晶，他导演或监制的三级影片都能保证卖座过千万，成为名符其实的“三级片之王”。 不可以否认的是，港产三级片以大肆卖弄色情为噱头，三级片中大量低俗的内容和淫秽的场面，也是扼杀艺术生命力的行径，单纯为了赚钱而拍摄色情电影，绝不会对情色电影的艺术发展产生决定性的作用。而内地的导演，在电影情色敏感内容开始破冰之日起，也开始了“摸着石头过河”的探索实践，在特有的国情和制度下，走出了与“港版”有很大差别的发展模式。回溯二：内地情色电影 以艺术的名义开始，“少儿不宜”的路子越走越野1982年，《庐山恋》作为“文革”后的第一部爱情电影，第一次出现了接吻镜头，张瑜在郭凯敏脸上的轻轻一吻，令全国观众怦然心动；1986年《芙蓉镇》中刘晓庆和姜文接吻4分23秒，创下中国电影最长接吻镜头纪录；到1987的《红高粱》，姜文和巩俐在高粱地里的激情戏终于引起轩然大波。从第一个接吻镜头，到对性或隐讳或张扬的表现，国产电影在情色激情镜头所做出的每一个动作都会得到高度关注。在《寡妇村》打出第一部“少儿不宜”旗号之后，这四个字一度成为上世纪80年代末90年代初各电影院吸引观众的灵丹妙药，让屡次上当走进影院结果什么也看不到的观众大失所望，以至于当时还有过关于影院该不该用“少儿不宜”来欺骗观众的讨论。
应该说，在内地，单纯从艺术角度出发的情色电影得到了一定的发展，这其中的代表首推张艺谋，他执导的《红高粱》让中国电影首度在国际A级电影节上斩获最高大奖，为中国电影赢得了荣誉，也乘机让主管者和社会开始放宽对电影中情色内容的容忍尺度。张艺谋的另一部作品《菊豆》实际已经是不折不扣的情色电影了。它表现的婶侄之间乱伦的情爱关系本来到今天都是一个敏感和忌讳的话题，巩俐表演的那几场色诱杨天青戏，撩人心弦。另一位大导演陈凯歌走得更远，他奔赴好莱坞，在那里拍摄了一部纯粹的情色片《温柔地杀我》，在国际上获得好评。1995年，导演叶大鹰拍摄了反战题材的影片《红樱桃》，电影讲述了一个中国少女在二战时期的悲惨遭遇，因为剧情需要，片中多次出现女性裸体的场景，但据称，都“完全都是从艺术的角度出发来拍摄”。这以后，在艺术的名义下，包括电视在内，情色内容也开始从遮遮掩掩的点缀，逐渐向台前大胆地“出位发展”，成了一波更比一波高涨的势头。为数不少的国产电影，在前赴后继地冲击“情色”的尺度。 此次，由于《色8226;戒》的成功，让“艺术的情色能有多大胆”的争议再一次成了电影界、文化界热议的话题，而放大了情色镜头带来的商业效应，让投资方和操作者也吃了一个商业利益的定心丸。曾有人担心《色8226;戒》删减有可能影响到内地票房，这种担心是多余的，从市场营销的角度看，《色8226;戒》遭删减恰恰是促成其成为全民关注社会话题的重要原因，否则《色8226;戒》很有可能像王家卫的电影那样，只会在小资群体引起反响。《色8226;戒》之后将要上映的几部电影，这段时间也纷纷传出了和情色相关的媒体消息：《凤凰》中井贵一和苗圃的激情戏被删除，《苹果》范冰冰和佟大为的情欲戏被删除，《立春》蒋雯丽背部裸露的镜头被制作成第一款海报。“《凤凰》全裸戏比《色8226;戒》还要大胆”，“范冰冰激情戏突破尺度堪比汤唯”，“蒋雯丽裸背海报无意模仿《色8226;戒》”……这些来自剧组或相关人等有意无意的新闻爆料，加上正在媒体热炒的《命运呼叫转移》中刘仪伟被美女“肉袭”、《投名状》中李连杰与徐静蕾的两场床戏，让人感到中国电影迎来了一个“情色戏”的集中爆发时期。追问：电影审查的“剪刀”有底线无标准，一剪刀下去就能老少咸宜？据说，在问鼎威尼斯之前，李安与国家广电总局达成的协议是，自己动手，剪掉大约30分钟的“少儿不宜”镜头。获奖之后，电影总局破例改善了李安的待遇，剪掉的镜头才由30分钟变成了7分钟。色，直抵人性。的确，对于导演李安来说，这部在全球各地都被列为最高限制级的影片是他从没有过的尝试：北美NC－17级，17岁以下禁止观看；香港三级，18岁以下不得观看……在有分级制度的地区，李安坚持对“激情”一刀不剪，而在没有电影分级制度的中国内地，这样的片子，不可能进入影院。要保证8岁到80岁的人都可以观看，《色8226;戒》内地版必须被一剪刀剪成“老少咸宜”。因为在中国内地只有电影审查制度。根据电影检查条例，不得出现在电影中间的情节包括：有淫秽庸俗内容，不符合道德规范和观众欣赏习惯的；有凶杀暴力内容的；有宣扬封建迷信内容的；可能引起国际、民族、宗教纠纷的情节；破坏生态环境，肆虐捕杀珍稀野生动物的画面和情节的；以及其他应当删剪、修改的内容。这最后一条，“其他应当删剪、修改的内容”，几乎把剪片者的权力推向了无限大。最感同身受的是影迷。在内地版《无间道》中，他们看到刘德华最后莫名其妙被警察抓走，而全片里根本没有人调查过他是黑道卧底……“根据要求”，坏人一定要归案，所以刘伟强只得牵强地拍摄了这个结尾。还有让无数内地观众纳闷的港片《大块头有大智慧》，一部支离破碎的烂片怎么能囊括了金马、金像？看到原版才明白，内地版本经过大刀阔斧的粗糙剪裁，剪掉了片中有深度的佛家思想表达（宗教原因），也剪碎了片子的完整性。还有《加勒比海盗3》中周润发的戏份……种种例子不胜枚举。而反过来，一个月连着一个月垄断国内院线的国产或进口大片，却真的是老少咸宜吗？《英雄》被负责分级的北美电影协会定义为“关于战争与暴力的视觉大片”，规定13岁以下孩子尤其不适合看；而《天地英雄》更是被认为暴力镜头过多，规定没有父母陪同，17岁以下孩子不许观看；《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》和《无极》、《夜宴》在香港因“有暴力场及裸露、性爱描写”均被定为IIB级别； IIB级别仅次于III级（即所谓“三级片”），属于“青少年及儿童不宜，强烈建议家长给予指导”的电影商品类型；可是它们在国内不受任何约束，达到了“中小学校可任意组织集体观看”的“自由状态”。许多在国外被评定为限制级的电影，在国内也都可以“老少咸宜”——例如《拯救大兵瑞恩》、《人骨拼图》、《断剑》、《勇闯夺命岛》、《指环王》等等。这些影片里色情成份虽少，却充满了不少暴力、血腥和恐怖镜头，在国外这类电影通常需要在家长同意或辅导下看片，可在中国却没有任何限制——问题的关键就在于，目前的电影审查制度虽有底线却没有明确的尺码和标准，在对情色、恐怖、暴力等敏感镜头的把控上，时常处于含糊的状态。“观众的欣赏范围和欣赏内容都由电影审查局里那几个人来划定, 完全失去了电影是大众艺术的特征，这显然有过分低估大众的欣赏水平和鉴别能力之嫌，同时也导致‘剪’还是‘不剪’的随机性较大，人为因素占主导，当然就不免粗放混乱的后果了”，一位电影业内人士对此深有感触，“一把粗糙的‘老剪刀’，在今天肯定是费力不讨好。”对策：电影分级制度呼之欲出这是尊重观众、适应市场、保护创作者权益的必然要求含有情色成分的电影扎堆上映，特别是电影作品以情色镜头博取利益的状况持续下去的话，无疑会加快电影分级制度的出台——这是影视产品生产者和观众的共同呼声。——因为没有分级制，闹得沸沸扬扬的《大鸿米店》《银饰》《疯狂的代价》《色8226;戒》等影片都无一例外地被动了剪刀,逃不出支离破碎的命运，而原因不外乎激情过度，不适宜未成年人观看。 ——因为没有分级制，只要通过审查的影片都可以向所有观众放映，电影难免容易陷入两难。对于成年人，需要合理的表现剧情的镜头，但它们往往被切掉；对于未成年人，有些则是他们不应该看到的，但通过了审查，这些镜头又赤裸裸地暴露在他们面前。——因为没有分级制，对于某些通不过审查的“禁片”，才造成了成年人的神秘感，更想通过别的渠道先睹为快，客观上推动了盗版市场的泛滥；而家长遮遮掩掩的态度，又会影响到好奇心重的未成年人，从而形成了一种恶性循环。——因为没分级制，内地电影人对影片类型的探索相当匮乏。有关人士指出，中国内地严格的电影审查制度，使中国内地电影人对影片类型的探索亦很浮浅。不少电影创作者在审查制度面前望而却步。比如“恐怖片”或是“惊悚片”，在中国内地就少有电影人触碰。无论是未雨绸缪，还是亡羊补牢，电影分级都已经是一个站在悬崖边缘上的问题了。按照大家对分级制的正常想像，电影分级制实行后，那些内容涉及血腥、情色、恐怖的影片就可以被成人观看。对此，来自官方的声音在适度肯定“分级”中又包含着谨慎的意味。国家广电总局电影局局长童刚指出，电影分级需要结合我国国情和相关法律，要受到社会文化的制约，我们所探讨的电影分级，肯定是在电影审查之上的分级。国家广电总局电影局副局长吴克则表示，电影分级是电影业的福音，从中国电影市场的长远发展来考虑，电影分级制既是中国电影创作者的迫切要求，也是广大观众乃至电影主管部门的迫切要求，是一项多赢策略。全国政协委员、著名电影编剧王兴东认为，制定电影分级制是尊重观众、适应市场、保护创作者权益的必然要求。如果没有分级制，艺术家在创作中就没有客观、明确的标准和依据，不知道什么是能表现，什么是不能表现的，一些影片出来后又遭“封杀”，创作权就不能得到有效保障。而且随着电影市场越来越细化，对象也越来越具体，总让大人小孩同看一部电影显然是不合情理的，电影产品应该有更为明确的针对性。有了电影分级制，就可以根据不同对象创作不同内容和级别的电影，这既是对未成年观众负责，也是对成年观众负责。编后分出的老少咸宜的确，电影分级制的出台，让每个人可以根据电影等级来选择符合自身意愿的观赏方式；有了电影分级制，大家就明白哪些等级老少咸宜、哪些等级不适合未成年人；对于电影主管部门，在有明确的电影等级评定标准为依据的情况下，就可以避免少数几个人根据自身好恶来出电影“生死牌”的情况；而对于电影制作者、播放者来说，电影分级制的出台，可以让他们做到心中有数，针对不同年龄的观众群，可以采取不同的创作手法和播出方式，既对未成年人的身心健康采取了保护性措施，也不影响电影市场的活跃，这将是一种适应社会进步的聪明选择。
