爱华网《中国好声音》最后一场导师分班收官战仓促落幕，想必收视率必将再创新高，尽管更多的学员表演都草草省略。纵观这几年火的发紫的电视娱乐节目，无不把营销学的定位策略运用的恰到好处，从前些年河南卫视的《武林风》，湖南卫视的《超级女声》，江苏卫视的《非诚勿扰》，到今天浙江卫视的《中国好声音》，概莫如此。 《武林风》依托河南特有的少林武术文化，以比武擂台赛为基础，不断推出“中泰对抗赛”“中伊对抗赛”“走进拉斯维加斯”等升级版块，可谓独创，吊足了观众的胃口；《超级女声》第一次颠覆了传统比赛中由评委定胜负的规则（除海选），让观众积极投票参与进来，进而让台上台下形成互动，特别接地气，让广大的草根阶层娱乐其中；《非诚勿扰》尽管不是江苏卫视的首创，但却把相亲和娱乐运用到了极致，二十四位漂亮的女嘉宾和一位富有争议个性的男主角现场交锋，满足了普通大众的窥觊欲望和八卦心理。 《中国好声音》的火爆同样并非偶然，平民真人秀虽然是娱乐节目的主流，但毕竟真人秀的节目林林总总，脱颖而出也非易事；《中国好声音》独辟蹊径，让以往类似节目中高高在上的评委们平民化，而让众多草根的歌者们明星化，歌者一曲完毕，各位评委导师不是说教，而是放低姿态来争取学员，这本身就是观众期待已久的一种理想。 笔者在此姑且不论该节目的成功与否，仅以一位旁边者的姿态来说一下《中国好声音》学员们的“定位”策略，因为每一个导师其实就是一个集团公司的品牌经理或产品经理，每一个学员都是他们待包装的品牌或产品，当然他们在选择产品的时候，肯定喜欢那些更有塑造潜力的。简而言之，学员们的定位已经决定了自身的发展方向。 一、定位的差别化 诸如现代工业时代的产品供应过剩一样，国内优秀的歌唱者不可胜数，同质化现象严重，绝大多数产品的效益仅能保持微利或者保持短时间微利就消失了，我们众多优秀的歌唱者也正是如此，大多数仅能靠唱歌来满足基本生活需求，或者勉强坚持唱个几年就被迫放弃改行谋生了。 《中国好声音》导师转身即意味着学员顺利过关，然而我们不难看到，能让导师转身的学员首先必须是一个好产品，如果产品质量有问题，即使顶级的产品经理也无可奈何；其次，也是最关键的，就是声音的差别化，这也是我们看到的杨添茸和塔斯肯首次出战未获导师转身的原因所在。 同样，我们也惊喜地发现像蘑菇兄弟、钟伟强、阚立文、刘彩星、崔天琪、吴木蓝、林育群等把差别化策略做的非常到位的歌唱者。
二、定位的文化内涵 从第一届《中国好声音》就广受观众诟病的学员们的催泪感人故事，对其争议也从未停止。但从营销学来讲，这确是定位工作不可或缺的一部分，正式这些背景故事、歌手的经历、梦想等构成了定位的文化内涵，让定位做得更加饱满。 同样是一首《那些年》，饱经沧桑的中年男人阚立文唱出了不同的味道；同样是一首《橄榄树》，流浪单身女歌手刘彩星唱的让人潸然泪下，无不伤感；出身普通的小人物蘑菇兄弟把《睫毛弯弯》唱的欢快动人，更是分别把导师的几首歌曲改编成欢快的乡村音乐，让人在浮躁功利的大环境下眼前一亮，无不神往；塔斯肯以少数民族的语言动情怀乡，最终诠释“民族的才是世界的”的艺术经典。 三、定位的延续性 所谓定位的延续性指的是歌手在《中国好声音》之后的发展前景是否广阔，因为一旦脱离《中国好声音》的舞台，面临的则是更多的竞争对手，这个时候就要考虑之前的定位是否具有延续性和生命力。 第一届《中国好声音》之后的一年中，我们可以看到在媒体、广告露脸最多的、具备长久生命力的歌手也不外乎吴莫愁、吉克隽逸等少数歌手。 吴莫愁以“打破传统”的方式亮相，经庾澄庆再包装后更加惊世骇俗，目前已获得苏宁、百事等广告大单；吉克隽逸以“皮肤黝黑、身材苗条”的少数民族歌手亮相，却频频演唱高难度英文歌曲，奠定了其未来国际化的路线，目前已代言哈根达斯等世界品牌。 四、定位的不断强化 产品的定位策略一旦成功实施，就需不断进行强化，这不仅仅表现在自我和团队的包装、推广、歌唱选曲等上面，在对外商演、广告代言等活动中也不能与自身定位相冲突，试想让吴莫愁代言婴儿奶粉是一件多么可怕的事情，让吉克隽逸代言一款美白面膜是多么不可思议的事情。 总之，中国的电视媒体经过多年的市场化熏陶，其作用已不是简单的宣传工具，得益于近些年“制播分离”模式的深入发展，相信我们会在电视上看到更多的优秀娱乐节目产品脱颖而出，又会创造出更多的追梦者。
