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——从学习国画谈到“终身教育”
林可济
中国传统文化源远流长，诗词歌赋、琴棋书画丰富多彩，老年人在摆脱了原有的工作重担之后，如能沉浸其中，既能开发潜能、陶冶性情，还能颐养天年。
从念小学、尤其是中学起，我对中国书法、篆刻、绘画都有一定的兴趣。当时学书法，仅限于临帖。柳公权、欧阳询、颜真卿的字帖都曾经临过；后来受我舅舅的影响，对“魏碑”（《爨龙颜碑》、《爨宝子碑》、《张猛龙碑》等）情有独钟。曾经断断续续地在不同场合写了一些，或参加展览，或应亲友嘱书。但始终停留在“业余”水平，毫无长进。中学阶段，曾跟着一位篆刻家（周哲文先生）学了一阵子篆刻。他的表弟与我同学，我常到他家玩，凭着兴趣，学着刻了一些印，仅此而已。那时，并没有认真地拜他为师，执弟子之礼，故技艺始终未能入门。为了刻印，还学习了写篆书。后来，我参加了革命工作，无论在军旅生涯，还是从事教学科研，时间在忙忙碌碌中流逝，再也没有坚持不懈学下去。现在想起，感到十分可惜。对于绘画之事，长期以来虽有兴趣，却无缘进入我的生活之中。直到离开教学岗位、赋闲在家，就读于福建老年大学师大分校的国画班时，才实现了这个心愿。
我所在的这个班，从1999年的下半年起，到2003年的上半年为一个阶段，属普通班；2003年下半年继续学习，为研讨班。为我们授课的是“烟山画院”的林建津老师，此外，还请我校美术学院的檀东铿、陈明谋等老师开办了几次讲座。多年以来，林建津老师教学认真负责，教学方法也很得当。他除了教我们画画，还耐心地改画。所以，参加学习的老年同学的“到课率”始终很高，学得很起劲。大家从完全不懂得绘画，到初步掌握了用笔、用墨、布局、立意的原则与方法，画了相当数量的习作，普遍感到收获很大。
中国画是祖国悠久文化宝库中的瑰宝，在世界文化的百花园中也占有独特的地位。古往今来，无数画家毕其一生的精力，才能有所成就。我们这些老年人，过去与绘画不沾边，老来学画，短短三四年，虽然也可能画出若干差强人意的习作，甚至还参了展，得了奖，那不过是社会对老人的一种鼓励。要真正画出像样的好作品，谈何容易！（至少，我个人对此并不自信。）我认为，对于多数老年学画者来说，重要的也许并不是结果，重要的却在于过程。在绘画这个领域内，我们也许难以“老有所为”，但要做到“老有所学”、“老有所乐”，还是应该的，而且也是有可能的。
老年人学画主要是为了陶冶情趣，开发潜能，增进身心健康。既没有任何来自任务的压力，又不存在什么名利方面的负担。在这种休闲的心态中，一方面在老师的指导下，逐步掌握绘画的相关技能；另一方面可以通过浏览或精读画册和相关的书籍，扩大知识面，领悟到“绘画之外”的道理，不断提高自己的文化素养。对于多数人来说，后者也许会显得更为重要、更有意义。这里，仅结合我个人的感受，谈以下几点：
其一，通过绘画的实践，再加上老师的一再强调，大家认识到：处理好画面的聚与散、远与近、虚与实、高与低，以及用墨、用笔的浓与淡、乾与湿、粗与细、曲与直等关系，对于画好一幅画，是至关重要的。而这些关系在实际上就是，辩证法的对立统一规律在绘画中的生动体现。将近半个世纪以来，我一直在高等学校从事哲学的教学与研究，从理论上说，是懂得对立统一这个辩证法的基本原理的。但是，懂得这个原理，并不等于就能在实践中真正做到。从每次老师对我们习作的点评中，屡见我们在画稿上并没有或未能完全达到上述要求。为什么会这样？这里有一个理论与实践相统一的过程，这个过程或长或短，并不是能够一蹴而就的。只有经过反复的实践，情况才能逐步地有所改善。绘画是如此，做其他任何事情又何尝不是如此？这样一来，不正是在潜移默化中，提高了我们的哲学思维水平和实践动手的能力吗？
其二，为了借鉴和临摹，必然要参考阅读一些相关的画册。从众多的古今画册中，我们不仅认识了不少著名的画家，而且还领略了不同的绘画风格。这时，自然就会产生这样一些问题：中国画是怎样发生和发展的？不同时代、不同流派、不同画种的作品都有哪些特点？不同的绘画风格与当时的社会经济、政治状况，特别是与当时的哲学思潮和作者的心态有什么样的关系？为了弄清这些问题，就会促使自己找一些有关的历史书籍（包括哲学史、美学史、绘画史）来看看。这样在无形中提高了欣赏水平，有助于“看懂”这些名画；同时也使自己增加了许多文史哲方面的知识，改善了原有的知识结构，从中获得绘画之外的教益。举例来说，我过去学过中西哲学史，懂得中西哲学思维的差异，知道“天人合一”是中国传统哲学中的一个基本之点，而西方哲学却更多地遵循“主客二分”的思维模式。有了这几年绘画的经历，对这种差异的认识，比以前更具体了。那就是：西洋画重思辨、重分析，中国画却重体验、重妙悟；西洋画讲透视，中国画却讲“神遇，而不以目视”（庄子）；西洋画讲究色彩斑斓，中国画却讲究从简淡中求玄远；西洋画择“器”，中国画却抱“朴”；等等。这就不难理解：为什么许多中国古代著名的画家，都推崇道家或佛家思想，甚至他们本人就是居士或和尚。
其三，中国画在其发展中，尤其在文人画中，诗、书、印与画的关系越来越密切，素来有“书画同源”、“书画同理”的传统说法，和“诗中有画，画中有诗”的赞誉，四者逐步地形成了有机的整体。好的题诗、题款、钤印，既美化了画面的布局，还直接影响并深化了作品的主题，提高了它的艺术情趣和包含在其中的思想境界。因此，我们在学习绘画的同时，不妨与练习书法、学习古典诗词知识，以及用好印章等同步进行。这就在无形中受到中国古代文化的多种薰陶，增添了更多的乐趣。想不到我以往对书法、篆刻的兴趣，对于现在学习绘画，提供了诸多的便利之处。遗憾的是，我不会撰写诗词，无法把自己的诗作题写于画面，只好从前人的诗词作品中，选择其适宜者录用之。
总之，老年人学国画，它的意义绝对不能局限于画了多少幅的画，或参加了什么样的展览，更不在于有没有得奖；最重要的是，提高了自己的文化素养，开发了潜能，培养了更多的情趣，从而丰富了老年的休闲生活的内容。
当今的社会，正在朝着“形成全民学习、终身学习的学习型社会”的目标前进，如何构建“终身教育体系”，是摆在我们面前的重要课题。有条件的地方和单位，创办各种类型的老年大学，是实现终身教育的一项很重要、也很受老年人欢迎的措施。福建师范大学的老年大学，作为福建省老年大学的一所分校，凭借着自己的智力资源的优势，在首任校领导的努力下，自1992年创办以来，为老年教育做出了很大的成绩。目前设有电脑班（包括基础班、提高班），国画班（包括普通班、研讨班），书法班，英语会话班，太极拳剑班，中华传统文化研讨班，以及邓小平理论研讨班等。由于我和黄祖推同志都是在2003年初才接任此项工作的，对于全面工作，暂时尚难以说出有价值的、中肯的意见。以上所说，只是从国画班的一名学员的角度，谈了个人的感受。它或许能从一个侧面，反映了我校老年大学的若干情况，并显示出老年教育所具有的重大意义。
老年教育是“终身教育”的重要组成部分，我们对学前教育、学龄教育、成人教育并不陌生，而且卓有成效。而对老年教育，无论从理论上还是在实践上，都还处于起步的阶段。但是，如果老年教育没有搞好，终身教育就未能形成完整的体系。在我国人口的老龄化以更快的速度发展的今天，老年教育以它自己的重要性和迫切性，比以往任何时候都更加引起了各级领导的重视。在这样空前有利的形势下，我愿意努力同大家一起，把校老年大学办好，为整个终身教育事业，竭尽自己的绵薄之力。
（ 收入福建老年大学编:《构建终身教育体系与老年教育研讨会文集》, 2003年8月 ;刊载于福建
师范大学成人教育学院、继续教育学院、终身教育发展研究中心编:《终身教育》2004年第一期）
