他对上海镜头的捕捉是躲开主流价值评判体系的,但准确地对准了上海的细节和感情。
BY路涌
命名为“上海罗盘”的摄影展,是一个不同寻常的摄影展,它的核心部分为一个以海量动画化之摄影作品为基础,并以一投影于地面上的表/罗盘为选取界面所构成的互动式装置。它所播放的每一段影片都是由一系列的照片动画化而来,经过对1.5万余张摄影作品的处理和精选,编辑出共156段高清影片,在至多3个巨型荧屏共同播放。 现在,这个展览正在上海多伦现代美术馆播放,由两个投影仪所组成高清(HD)荧屏。互动界面-表/罗盘由悬挂于屋顶的投影仪投下,并有运动传感器感知参观者的位置。参观者能够通过在表/罗盘上行走和停留实现对其的“四维”操作:纵、横、深以及时间,并开始虚拟之旅。影片由高解析度照片制作而成,添加的自然背景音效及至多三个投影仪共同构成画面。 摄影艺术家、导演尼古拉通过两年时间,记录下上海的夜晚,各式各样的人、光与影的融合和一切使这个大都市拥有独特魅力的元素。摄影家为我们展现一个快速发展的都市的秘密:从陆标到港口,从工厂到公园,无论在市中心还是郊区,最昏暗的角落或是最耀眼的大厦。夜/不眠这个意象,正是对这种变化的解读。 尼古拉出生于法国的普罗旺斯,曾在巴黎、纽约、洛杉矶、旧金山、香港和上海居住,曾在超过25个国家或地区工作过。他的摄影艺术生涯从为巴黎新闻社拍摄照片开始;导演生涯则是拍摄和导演欧洲的电视剧和纪录片。1988年,他聚资75万美元制作了电视剧“DrawmeEurope”,曾在13国的黄金时段播出,并且第一次在电视剧中包含了电脑动画化处理过的采访。在2个月的拍摄过程中共有45家欧洲杂志或报纸每天或每周进行追踪报道。 1992年尼古拉前往美国,在那里他参与了MTV、电视片头的拍摄和电影电视剧中的特效。5年后他移居洛杉矶指导电影和电视剧的特效制作。1998年他在旧金山设计和指导制作了互动式网上及无线界面和一个耗资2000万美元的广告活动。 他在2003年来到亚洲,花了3周时间为金贸大厦拍摄照片。之后他担任了描绘金茂大厦风貌的影片“Landmark”的导演。在北京,尼古拉拍摄了一部关于作为现代标志建筑的长城边的社区的纪录长片。他也为杂志拍摄相片、广告和公司项目,创作“文化碰撞”系列30张图片:以描绘传统中国仕女的绘图和照片为基点,从红色到金色,作品完成了一次传统中国文化与时尚摄影艺术的碰撞。 从这次的“上海罗盘”,我们可以真切地感受到一个西方摄影家的视角和理解力,他对上海镜头的捕捉是躲开主流价值评判体系的,但准确地对准了上海的细节和感情,这一点,也是本土摄影家们最感兴趣的。不同的感受倒并非来自表面的差异,中西文化的差异是影像的巨大背景。