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穿过那道橙色大门，与丝绸一道起舞。
撰稿／陈冰（记者）
让我们一同起舞。 诞生于１７０年前的奢华品牌爱马仕在２００７年向世界各地的艺术家发出了邀请。法国艺术家马修·梅尔希以自己的方式做出了呼应——他在东京银座的爱马仕大厦内，将一台洗衣机的滚筒改装成了丝绸跳舞机。在马达的轰鸣与丝绸无声的飘落之间，再次书写了舞的灵动与飘逸。 在上海美术馆二楼，多位东西方知名艺术家联手打造了一场融会东西方文化艺术精髓的视觉盛宴——“锦绣梦想”丝巾展。展览由客居巴黎的美国著名装置艺术家ＨｉｌｔｏｎＭｃ－Ｃｏｎｎｉｃｏ先生设计。出生在田纳西州的ＨｉｌｔｏｎＭｃ－Ｃｏｎｎｉｃｏ既是画家、室内装饰家，也是摄影师、设计师、装置艺术家。他的装置艺术为其赢得了极高的声望，设计作品被世界各大博物馆收藏，获奖无数。丝巾展仿佛是ＨｉｌｔｏｎＭｃＣｏｎｎｉｃｏ秘密设置的一道通向宝藏的通幽曲径，狡黠而充满智慧。巴黎福宝大道与中国之间的关联就这样通过柔软细腻的丝绸而紧密地联系在了一起。 徜徉于“锦绣梦想”丝巾展的２０个主题展区，仿如置身于设计师ＨｉｌｔｏｎＭｃ－Ｃｏｎｎｉｃｏ充满童真的梦幻国度。 展厅天花板上垂下一块水泥制成的方板，由数根细绳维系着，底部挂着一枚最娇嫩的蚕卵。透过顶上的天窗，蓝天与白云在参观者的头上尽情奔跑，这就是《精致的力量》。看到名为“美食荟萃”的丝巾，相信你的味蕾马上就会动起来。墙面上的两个红丝绒壁龛里，一边展示着刀叉，另一边展示着中国筷子，无论用什么，都会感觉“味道好极了”。 倘若想要走入名为“骑士圆舞曲”的展厅看看，你必须得掀开丝绸质地的宽条门帘，从地面到天花板，一派木马旋转的景象，而丝绸的质地更给人栩栩如生的感觉。谁人又能解出大黑板上的《丝绸等式》呢？通过名为“拿出蜡笔”、“线团迷宫”和“游戏棒”的丝巾，ＨｉｌｔｏｎＭｃＣｏｎｎｉｃｏ试着给出了充满幽默的回答，但那几支白色粉笔分明是邀请参观者想象更多可能的回答。 这场丝巾展更像是一次关于丝绸的奇幻之旅。那些充满视觉冲击与哲理效果的场景装置，故意将问题的答案留给了观众——每个人都可以以自己的方式重走丝绸之路，在鲜艳的色彩中，在梦幻的几何图案中。 展出的４６条丝巾中还包含了由中国抽象画家丁乙为此次丝巾展特别呈献的设计作品《中国韵律》。这是爱马仕第一次邀请中国画家设计一款丝巾。爱马仕丝巾几可还原的色彩处理让丁乙叹为观止。“挂在这里的丝巾和我的原作没什么差别。”考虑到丝巾的尺寸和大幅画作产生的视觉冲击感的不同，他按照比例缩小画作尺寸，令色彩和构图更加细腻。虽然仍是他一贯的“米”字图结构，但放弃了艳粉鲜绿、数码感十足的近期画作风格，转而采用了黑色作底，镶嵌着颇具神秘感的棕红、浅褐、墨绿等颜色，基调与傣族风情的服装略有相似，让人一眼看去便联想到美丽动人的少数民族的舞蹈，沉稳中富有律动感。丁乙说：“其实我想表现的应该是城市的律动，就像在上海，在繁杂下忙碌的跳动的城市的节奏。” 除此之外，由导演李玉拍摄、黄豆豆编舞及演出的艺术短片《若汐》也让人分外惊喜。虽然只有短短３分钟，但艺术家创作时的焦虑和舞动时的自信与霸气通过黑白的纪录片与色彩饱满、韵律丰富的画面交替出现，丝绸的力量与精致瞬间得到完美诠释。 黄豆豆手持柔剑与红色丝绸翩翩起舞。“婉娈不终夕，一别周年期。桑蚕不作茧，尽夜长悬丝。”舞蹈和中国文化之间的渊源，丝绸与思念的双关之意为展览添上了点睛之笔。
