爱华网《出口——货物转运》是一个关于进口的话题，地点在黄浦江边。而《韩峰——中国制造２００７》是关于出口的话题，地点在苏州河边。两条交叉汇合的河流，串起了近当代上海的工业文明史，繁忙的物流过程，其实也是中西方文化交流的体现。那么在今天，我们能向外国输出什么呢？
撰稿／沈嘉禄（记者）
中国总理对国际社会说：不要歧视中国商品！ 中国的商务部部长也对国际社会保证：中国的商品是安全的。 中国已经成为世界制造工厂。基于贸易保护主义抬头的国际背景，中国政府正在以前所未有的强势手段，澄清中国商品在国际社会的真实面目。 就在这个时候，苏河艺术在莫干山路上海大学美术学院艺术展示厅为韩峰举办了《韩峰——中国制造２００７》个人作品展。这是一个热门话题。 ４年前，记者在莫干山路５０号韩峰的工作室里看到他已经在埋头画这种带木框的绢本小画。尺寸为１８厘米见方，绷紧了框子，一支狼毫笔游走在泛黄的绢面上，画面的内容是大家司空见惯的洋玩意儿，耐克运动鞋、可口可乐、史努比、日本电器等。但是韩峰用的是纯中国的工笔画法，“中国制造”四个字还采用了宋徽宗的瘦金体，和完全西方化的著名品牌商品形成了莫大的讽刺与诙谐效果，从而深刻地揭示了当代中国文化与体制的尴尬和窘困。 本次展览集结了韩峰中国制造作品的两大系列——日常用品，也就是上述的“中国制造”，还有一块内容是新近创作的“芭比娃娃”，４５件作品拥有一个共同的特点：它们几乎完美地代表了美国为首的西方文化，并且在消费主义盛行的时代，强行进入中国，成为青年一代的宠物。然而，它们都是在中国制造的！ 韩峰的“中国制造”，已不是通常意义上对于传输信息载体的文字和图像的认读，而是对于凝固着这个时代信息的各种载体文化的释读。这个时代的信息，可能只有用浩渺的大海来形容了。韩峰给予我们的有关这个时代的信息色彩，是它的消费特征，他把我们日常生活中种种细微琐碎的什物连同它们品牌的标志，一一复现在画面上。艺术家提示我们：现代生活早已超越了单纯的物品消费，更重要的消费，是通过视觉品牌传输的文化观念和生活方式的享受。 韩峰是学中国画出身的，现在是上海大学美术学院国画系副教授，他有着扎实的工笔画基础，在寻求中国画突破方向时，具有现代意识的他就选择了这个题目。线条、色彩、墨韵，甚至绢面的泛黄效果，都呈现着典雅精致的中国风格，但他在制造的同时，将对象锁定在中国制造的西方产品上，从而构成了一种反讽。 他不是描绘现代都市的生活表象，也不是用现代艺术的抽象构成进行语言的全新整合，而是从波普艺术中吸取观念，用最传统的工笔重彩，细微而深入地复制批量生产的那些大众化日用品。他的工笔重彩虽具有传统语言的形貌，但已转换了传统绘画的审美意趣和价值取向，他的作品不在双钩填彩本身如何营造审美意境，而在于作品组成的图像对于现实的复制所构成的隐喻性。这里喻指的已不单纯是这个物质主义时代所谓对人的尊重、实际上却被西方同化而完全丧失了个性与尊严，而且更深刻地从某些“中国制造”的背后披露了民族文化的沦丧与流失。 “但是，你在批判地呈现某些‘中国制造’本身时，是否想到正是改革开发以来的大量的‘中国制造’现实本身，使数以千百万计的农民走向城市，摆脱贫困，推动了中国经济的快速发展？”记者问。 韩峰表示，他无意从经济学的层面来评说“中国制造”整体对一个大国的影响，他更关心的是，中国通过建国后的几十年建设，已经初步建立了比较强大的制造业体系，已经拥有许多名扬世界的品牌，完全可以独立制造出富有原创性的商品。但现在的情况并不是这样。我们通过替人家来样加工赚取可怜的加工费，最大一块利润是发包商赚取的。再说，我们牺牲的是环境和资源，还有宝贵的人工。 他进入更深的层面向记者表示自己的忧虑，这些“中国制造”的洋玩艺，以强权文化对中国消费者形成全方位覆盖，现在不论是年轻人还是成年人，都以消费世界名牌为荣，在中国原创商品受到不公正的待遇时，中国一些媒体却在铺天盖地地传播外国的名牌——虽然这些产品是“中国制造”，所以，这里的竞争不只是商品的竞争，而且是文化的较量，是文化对消费者和潜在消费者的争夺。出于这样的认识，我才希望引起大家的思考。“要知道，西方人的商业诱导是极为成功的。比如芭比娃娃，制造商是借用文化的力量，有计谋地推出，中国消费者购买一个，肯定会购买第二个、第三个，然后他会热情地鼓动你收藏成套，而这要花多少钱啊！当然，芭比娃娃也会以端庄可爱的中国美女形象出境，但这正是针对目标客户群的美丽陷阱。”
比“中国制造”系列更进一步体现他的思考的是芭比娃娃系列，他没有将芭比娃娃画成小家碧玉式的中国古代仕女，而是参照了年轻人喜爱的略带夸张的卡通形象，甚至请他的学生——都是卡通痴迷者们，用闪闪发亮的珠片等材料装饰他的作品外框，造成一种很酷的炫目效果。“他们是这种消费趣味的代言人，如果让我来贴的话，肯定不对路。每一条弧线上都集聚着他们这代人的文化密码。” 于是，韩峰对于这种传统语言越加恭敬相守、对于那些品牌商品越加谨工细绘，似乎也就越加和当代文化现实构成更大的冲突和对比。
