爱华网唐宋八大家之一苏轼先生，是个多面手，不仅写得一手好字美文，在生活的多个层面也颇有建树。传说（因现有专家质疑）他曾采集民间智慧，整理成《物类相感志》一文。在这篇类似于“生活小百科”的文章里，详细且生动地记录了生活中诸多事物之间的联系与制约，以及人们将这种种关系于现实生活中的巧妙运用。如“杯口有垢，盐擦之即去”。 在工业文明尚未出现的数千年里，这种“物类相感”的智慧代代相传，生动地呈现了当时人们的生存状态，以及这种状态下人与物的彼此依存和相互制约。在这种“自给自足”的生活中，人们的生活所需大都需要自己动手来获取，因而也成就了各种各样手指尖上的艺术，我们把这种生活中的艺术叫做“手艺”。手艺的核心，仍是“物类相感”的智慧，在每一项手艺的全过程里，体现的仍是一种人与物互动、依存、制约的关系。这种关系，以及建立在这种关系之上的人的生存状态，用今天的眼光来看，有些缓慢，有些落后，有些单调，实则无限美好。这是因为，在这种生活状态下，人的欲望得到了一种天然的制约，大地、空气、水等各种事物得到了最大限度的尊重。这种“手指尖上的生活”，天地无疾，岁月静好。 当然，时至今日，我们对此似乎只能怀念。现如今“手指尖上的生活”已经“进化”成“人机互动”，表现为人对工业文明的深度依赖。基于对这一种关系的深层隐忧，日本人盐野米松，耗费多年的时光，走访了日本各地“残存”的手艺人，旨在用文字再现这一种濒临灭绝的“物类相感”之关系。在这被预言“灭亡”的2012年，国内终于出版了盐野米松这些文字的集结—《留住手艺》。在我看来，要留住这个世界，首先要留住这种“物类相感”的可贵关系。 那么，这种关系是如何被改变，而又渐渐式微的呢？
在《留住手艺》里各位手艺人的口述中，我们不难发现，这种关系的改变源于“人的离场”，工业文明的发展有一个看似伟大的动力，那就是将人从生产劳动中解放出来，事实上也做到了这一点。现在人与物的关系，不再是相感，而是绝对改变及控制，用手指头按动开关即可。高木端夫，是一位铁匠，他手下的一件件农具，都是合着使用者身体特点打造而成的。人在使用工具的过程中会觉得得心应手，是因为工具在设计制作之初，便将使用者看作了工具的一部分。这种“人”和“物”彼此“相感”的设计理想几乎是所有手艺人最基本最朴实的理念，这也使得人与物的关系更为密切、长久。这种关系，是如今“用一次就丢，坏了就扔”的“人”“物”现状所“无法想象”的。 工业文明的另一个“伟大成就”，便是释放了人类的欲望，让人们的生活一下子变得丰富起来，那各式各样的生活产品被成堆成批源源不断地生产出来，“物”就变成了可供选择、可供占有的东西。同时，由于使用者与生产者的身份被完全隔离开来，物在人的心目中，实用功能越来越明显，自然属性却越来越模糊。所以作家关军说，现在的人，是能开车，会使用手机、电脑，却认不全身边自然之物的高级傻瓜。也正是这样的“傻瓜”们，在那越来越物化的欲望下面，是对自然资源过于盲目的相信，相信万物生生不息，生为我用。 川出茂市，葛布工艺师；石垣昭子，纺织工艺师。从他们的讲述里，我感受到人与物之间的理解与尊重，以及彼此长久依存的可能。藤蔓、芭蕉叶，可抽出丝，织成布，做成衣，给人身体以庇护和舒适。然而这种植物，有着特定的生长规律和成熟期，因而采丝、制衣都有着明显的季节性，成品数量也就十分有限。也正是这一种天然的制约，成就了人们一种节制、珍惜的“物我”观念。然，放眼现时，有多少人能够容忍自己的衣柜里老挂着那么几件衣物？当更多人选择了街市衣店里四时变幻的“色彩斑斓”，这种“手指尖上的生活”便不可避免地走向了式微。 这又多像我小时曾做过的一件傻事。那年，我拥有一双世界上独一无二的布鞋，它最丑但最舒适，它是外婆亲手给我缝制的，布鞋的左脚大拇指处高高地隆起，是因为外婆在那里多垫了两层软软的棉花—那时我的脚被玻璃割伤了。可它被伙伴们喻为“大头乌龟”。鞋子穿了没两天就“丢失”了，我忍着痛，都要穿上那漂亮帅气的白球鞋…… 2012年即将过去，关于“毁灭”的预言更像是关于“毁灭”提醒。《留住手艺》又何尝不是一种温暖的提醒呢：留住手艺，留住这一种“物类相感”的健康关系，留住这“手指尖上”的幸福生活。
