爱华网今年北京国际电影节，小马奔腾影业公司与曾经制作《变形金刚》、《阿凡达》、《2012》的全球顶尖特效公司“数字王国”签约，进行战略入股，同时开始合作电影项目。 在今年的上海电影节上，有十余个中美合拍项目发布，多个合拍论坛举办。继万达收购AMC进行全球院线战略布局，DMG娱乐传媒集团与美国华特迪士尼结成全球战略合作伙伴关系，并确定双方将合拍著名的好莱坞大片《钢铁侠3》之后，今年6月，博纳影业公司董事长兼CEO于冬也正在与20世纪福克斯、环球、索尼、派拉蒙等四家影业公司商谈联合制片计划，洽谈成功后，博纳影业将在2013年开始合拍影片。 自中美电影协议签订，好莱坞影片攻势愈发猛烈，越来越多的影视公司选择“与狼共舞”。就目前而言，合作似乎成为了最简单、最行之有效的趋利避害方法，也是在短期内迅速提升能力的途径。 合拍片是好的途径，但不能算是绝对的出路。小马奔腾总经理钟丽芳认为中国市场还是有很多优势的，关键在于怎么把这些优势发挥出来，这才是良好的出路。 华谊兄弟公司总裁王中磊也认为，中国电影要想获得全球认可，最为关键的或许不是中美合拍，而是先收回拳头，做强自我。 大制作“混搭”小成本 成本和风险的平衡法则 小马奔腾一直是一家比较擅长控制风险的公司。即便它出品的《黄金大劫案》没有如期大胜，但面临好莱坞大片的夹击，也获得了超过1.5亿的票房。
和其他影业公司签约演员不同，这家后起之秀注重签约编剧、导演，从产业链源头抓起。他们也愿意培养有潜力的新人，积累人才库。近年来，小马奔腾的签约导演、编剧明显增加，麾下聚拢了吴宇森、张一白、宁浩、张建栋、刘恒、宁财神、孔二狗等一众人才。在钟丽芳看来，只有如此才有更多胜出机会。 去年，小马奔腾独立制作投入不到1200万元的《将爱情进行到底》，赢得了2亿元票房。这其实与小马奔腾在管理上下功夫不无关系，除了制作上发力之外，在营销等管理门道上，小马也下了一步好棋。 也是在去年，完美时空出品的电影《失恋33天》以800万元的小成本创造了超过3亿元的票房，赚得盆满钵满，一跃成为2011年中国电影界的黑马。 控制风险得当，营销得当，小——有时也很美好。不一定是大片充斥的市场就有好的投资收益，钟丽芳对我们指出，小成本电影的优势显而易见，成本低、风险小，如果题材新颖，内容足够吸引人，自然会博得市场和观众的青睐。自2006年宁浩导演的《疯狂的石头》成功突围后，便开启了中国电影市场的新风潮。 光线传媒董事长王长田告诉我们，每一年都会有一些小片能够成为黑马，这其实也是电影公司善于规划的结果。光线传媒也看重规划适合的投资，相信合理的就是好的。 中国的导演在迅速成长，有的电影公司也扶持一些演员从电视剧转到电影领域，王长田对我们分析，此时他们承担风险的能力是比较弱，所以一开始会更倾向于小成本电影。随着这些导演、演员越来越成熟，会加大对他的投资。 小成本电影让电影公司找到了一条盈利的新出路，但是对于整个电影行业而言，小成本电影并不能成为绝对出路。“从一个行业趋势来讲的话，影片的投资成本一定是越来越大的，而且市场上起绝对影响力的一定是这些大片。”王长田很清楚这一点。 不能把“以小博大”当成一种长期持有的心态。钟丽芳认为，“那样会急功近利，欲速则不达。成本大小都要看项目内容和市场运作，想长效发展起码要脚踏实地做好每一个项目。”影视产业发展不取决于影片的资金投入多少，这其中牵扯到一系列问题，也正如钟丽芳所说，比如投资人是否了解影视行业，是否有项目把控能力，剧本内容是否过关过硬，相关部门的政策是否完善，等等。 光线传媒一直也对不同的影片有不同的诉求，“有的片子上来就是说为了做成大片子，卖大票房的，有的片子就是为了搏一搏，或者是为了培养新人。”他们更多在利用这些片子相互之间平衡成本和风险。 合拍片成为越来越多影视公司的选择。图为《亚瑟王》导演安东尼·福奎阿现身中美合拍片《欲望大明宫》发布现场。 与狼共舞 盈利、取经双线并行 钟丽芳很忙碌，连续几次的采访我们都只能见缝插针，在她赶往机场准备前往好莱坞的间隙，或是在她忙完各种会议后的片刻。小马奔腾的部分海外投资项目终于进入了实质运作阶段，比如与好莱坞合作且由小马奔腾主导的电影《双枪科恩》。“一个电影项目要实质运作是需要时间的，更何况是与好莱坞合作。而且我们的合作是要有主导地位，而不只是出资那么简单。” 博纳影业的于冬也同样忙碌，他常年奔走海外，寻求与全球最优秀的制作商合作，博纳影业希望未来每年能与好莱坞合拍两部电影。去年，博纳影业借助来自中国香港的明星特效团队，《龙门飞甲》的票房收入超过了5.5亿元。与香港的这次合拍让于冬尝到了甜头，于冬也更加有动力致力于走向好莱坞合拍市场。 行动起来的不仅仅是小马奔腾和博纳影业，在今年的上海电影节上，国影基金宣布斥资20多亿元人民币，打造《龙卷传奇》、《藏地密码》、《成吉思汗》等10部中美合拍片。上海电影集团公布的新片计划里也有中美合拍片《魔咒钢琴》。继内地和香港合拍之后，中美合拍电影将成为内地电影产业的重要趋势。艺恩咨询公司的分析师指出，从某种程度上讲，合拍片是救赎中国电影的一条比较好的出路。 王长田认为，合拍片可以促成双赢。中方希望合拍片除了在国内市场取得收益之外，也能走向国际市场。而中国电影市场广博，今年还将达到180亿元的市场规模。而且，合拍片进入国内市场，外国公司可以享受和国产片一样的分成比例，而纯粹的美国30多部进口片分成比例只有25%，所以外国公司也看好中国市场，希望把一些进口片变成合拍片。 通过合拍，中国可以学习好莱坞的制作模式、先进技术，还有重要的专业精神。钟丽芳称：“现在面对压力，大家还是要拍，不管是合拍还是本土生产，都应该拍一些有特点的、市场差异化的、跟好莱坞大片不一样的、可以抓住观众的好片。” 光线传媒这两年一直在谈合拍片，但在王长田看来，合拍片也其实没有想像的那么简单。 合拍很难找到平衡点。以美国元素为主只能是帮助好莱坞进一步占据中国市场；以中国元素为主则在全球市场上无人问津。《赤壁》、《金陵十三钗》在美国票房惨败就是例证。 中国的电影公司跟海外公司的诉求很不一样，在影片方向性的选择上也分歧众多。此外，双方在内容审查制度、操作习惯、运作方法上也都存在比较大的差异。王长田称合拍片的磨合成本是比较高的，“合拍片通常情况下都没有那么容易就能够拍出来，而且目前情况下成功的机会也并不如想像中那么大。”这也尤其考验中国市场的耐心。 于冬想要颠覆和好莱坞合作的形式。在他看来，中国影业要求变，不仅仅是请《阿凡达》的团队来做特效，或者在电影里面插入几个中国人的面孔，而是要参与上游制作，参与海外发行，改变以往中国电影“走出去”的方式。“我要参与为中国市场定制的产品，同时在海外也能发行，这是博纳未来的战略。”于冬说，只有这样，才能在中美合拍片中占尽先机。 打造档期、挖掘后端 不拘一格谋发展 合拍并非救命稻草。钟丽芳不断辗转于好莱坞和中国之间的同时，也对我们坦言，“合拍片是好的途径，但不能算是绝对的出路。”要谋求发展需要开拓更多的思路。 中国电影可以打造一些类似贺岁档之类的国产片的档期，北京新影联影业有限责任公司副总经理、北京盛世华锐电影投资管理有限公司总经理高军对我们表达了这样的想法。 事实上，纵观现在的中国电影市场，继“五一档”、“国庆档”、“贺岁档”这些老一辈有中国特色的电影档期之后，也出现了一批新型电影档期，比如“情人档”、“三八档”、“高考档”。 但就以往来看，新型电影档期并不给力。有业内人士指出，电影公司应该联合起来，把真正的中国特色档期打造出来，助力国产电影发展。这不失为一条可取之路。 此外，中国电影还需要在电影类型的细分上多做一些探索。相对而言，由于观众群稳定，惊悚片一直是类型片里赚得多、赔得少的题材。但目前突破3000万元票房的惊悚片在中国电影市场上还没出现，未来发展空间很大。而现代都市情感类型片亏损概率最大，去年有三四十部赔钱。喜剧题材也值得深挖，中国电影的喜剧片一直以来两极分化严重，接地气的故事还有着很大的市场。 与此同时，王长田建议中国电影也要加大电影后端的挖掘力度。中国电影的收益目前主要来自于影院，这并不合理，在西方发达国家，电影收益的30%～40%来自于影院，其他则来自于版权销售、周边产品等等。 北京联盟影业董事长郝亚宁就很具有这方面的意识，在早期用2000万投资制作了《武林外传》电视连续剧后，又将《武林外传》拍成电影、动画片、3D动画片，让这些人物的子子孙孙继续往下演故事。 光线传媒也正在筹划把几个电影项目拍成电视剧，同时也要把以往优秀的电视剧拍成电影，比如即将拍摄的《征服》、《上海滩》。 中国电影想要对抗好莱坞，是一场攻坚战，也是一场持久战。影评人江小鱼指出，中国电影要取得长足的进步或许要等20年。这次，国家广电总局跟好莱坞达成的默契是，五年之内，中国不能再增加进口片的配额了。因此，这五年，就是留给中国电影公司缓冲的时机。“五年之内，我们必须诞生自己的‘六大’或者‘八大’跟好莱坞抗衡，否则我们将纯粹沦为一个‘放映市场’，为别人赚钱。”于冬分析。未来，任重而道远。
